Demuestra que el romance de la isla del tesoro es una aventura. Leyendo la novela de R.L. La isla del tesoro de Stevenson. Otras composiciones sobre esta obra

La historia de la creación de la novela "La isla del tesoro".

Un lugar especial en la obra de Stevenson lo ocupa la obra que glorificó al escritor en todo el mundo: "La isla del tesoro" (1883).

La historia de la creación de la novela es bastante curiosa: un día lluvioso, y llueve bastante a menudo en Pitlochry, Robert entró en la sala de estar y vio: un niño, el hijastro del escritor, jugaba inclinado sobre una gran hoja de papel tendido sobre la mesa, en la que estaban representados los contornos de una isla, el niño dibujó un mapa, y su padrastro notó el juego y continuó ... Tomando un lápiz, Stevenson comenzó a terminar de dibujar el mapa. Marcó montañas, un arroyo, un bosque ... Bajo tres cruces rojas hizo una inscripción: "Aquí se esconden tesoros". El contorno del mapa se parecía a un "dragón gordo levantado" y estaba lleno de nombres inusuales: Spyglass Hill, Skeleton Island, etc.

Después de eso, metiendo la sábana en su bolsillo, se fue silenciosamente ... Lloyd se sintió muy ofendido por un comportamiento tan extraño de su siempre atento padrastro. Más que muchos libros, Stevenson apreció los mapas: "por su riqueza y por el hecho de que no son aburridos de leer". “Dejé caer mi mirada pensativa al mapa de la isla”, dice Stevenson, “y los héroes de mi futuro libro empezaron a agitarse entre los bosques inventados ... No tuve tiempo de recuperarme, ya que apareció una hoja de papel en blanco frente a mí, y ya estaba compilando una lista de capítulos ". Y al día siguiente, Robert llamó al niño a su oficina y le leyó el primer capítulo de la novela "El cocinero del barco", que hoy se conoce en todo el mundo como "La isla del tesoro".

Stevenson continuó escribiendo la novela a una velocidad asombrosa: un capítulo al día. Escribió de una manera que probablemente nunca volvería a escribir. Y por las tardes se lo leía a toda su casa.

Parece dar en el blanco. Anteriormente, Stevenson esbozó más de una vez el plan de la novela e incluso comenzó a escribir, pero esto, según él, fue el final. Y entonces todo de repente cobró vida y se movió, cada personaje, tan pronto como salió de la pluma de Stevenson, entró en la sombra de un bosque inventado o en una baraja imaginaria, ya sabía exactamente lo que debía hacer, como si el El libro había estado listo durante mucho tiempo en la cabeza del autor.

“Tarde o temprano, estaba destinado a escribir una novela. ¿Por qué? Una pregunta ociosa ", - recordó Stevenson al final de su vida en el artículo" Mi primer libro - "La isla del tesoro", como si respondiera a la pregunta de un lector curioso. El artículo fue escrito en 1894 a pedido de Jerome K. Jerome para la revista "Idler" ("Slacker"), que luego inició una serie de publicaciones de escritores contemporáneos ya famosos sobre el tema "Mi primer libro". "La isla del tesoro", de hecho, no se correspondía con el tema, ya que esta primera novela del escritor estaba lejos de su primer libro. Stevenson tenía en mente no solo el orden cronológico de aparición de sus libros, sino sobre todo su significado. Treasure Island es el primer libro de Stevenson que ha obtenido un gran reconocimiento y lo ha hecho mundialmente famoso. Entre las más significativas de sus obras, este libro es realmente el primero en una fila y al mismo tiempo el más popular. Cuántas veces, desde su temprana juventud, Stevenson ha tomado una novela, cambiando las ideas y los métodos de narración, probándose una y otra vez y probando suerte, impulsado no solo por consideraciones de cálculo y ambición, sino sobre todo por una visión interna. necesidad y una tarea creativa para superar un gran género. Durante mucho tiempo, como se mencionó anteriormente, los intentos no tuvieron éxito. “Una historia, quiero decir, una mala historia, puede ser escrita por cualquiera que tenga celo, papel y ocio, pero no todo el mundo es capaz de escribir una novela, ni siquiera una mala. El tamaño es lo que mata ". El volumen asustó, agotó la fuerza y ​​mató el impulso creativo cuando Stevenson tomó algo grande. Con su salud y sus febriles esfuerzos creativos, en general le resultó difícil superar las barreras del gran género. No es casualidad que no tenga novelas "largas". Pero no solo estos obstáculos se interpusieron en su camino cuando tuvo que abandonar grandes planes. La primera novela requería cierto grado de madurez, un estilo desarrollado y una habilidad segura. Y es necesario que el comienzo sea exitoso, para que abra la perspectiva de una continuación natural de lo que comenzó. Todo salió bien esta vez la mejor manera, y se creó esa facilidad de estado interior, que Stevenson necesitaba especialmente, cuando la imaginación, llena de fuerza, se espiritualiza y el pensamiento creativo, por así decirlo, se desarrolla por sí mismo, sin necesidad de espuelas ni pinchazos.

Esta vez, el mapa de la ficticia "Isla del Tesoro" dio impulso a la idea creativa. "En una fría mañana de septiembre, una luz alegre ardía en la chimenea, la lluvia tamborileaba en el cristal de la ventana, comencé" El cocinero del barco ", ese era el título de la novela al principio". Posteriormente, se le dio este nombre a una de las partes de la novela, a saber, la segunda. Durante mucho tiempo, con breves descansos, en un círculo estrecho de familiares y amigos, Stevenson leyó lo que había escrito en un día; por lo general, la "porción" del día era el capítulo siguiente. Según los relatos generales de testigos presenciales, Stevenson leyó bien. Los oyentes mostraron un gran interés en su trabajo en la novela. Algunos de los detalles que sugirieron terminaron en el libro. El padre de Robert también vino a escuchar. A veces incluso agrega pequeños detalles al texto. Gracias a Thomas Stevenson, apareció el cofre de Billy Bons y los elementos que había en él, y un barril de manzanas, el mismo, subido al que el héroe reveló el insidioso plan de los piratas. “Mi padre, un niño adulto y un romántico de corazón, inmediatamente se encendió con la idea de este libro”, recordó Stevenson.

La novela estaba lejos de estar terminada cuando el dueño de la respetable revista infantil Young Folks, habiéndose familiarizado con los primeros capítulos y la idea general de la obra, comenzó a publicarla. No en las primeras páginas, sino después de otras composiciones, cuyo éxito no tenía ninguna duda: composiciones triviales diseñadas para un gusto banal, olvidadas por mucho tiempo y para siempre. Treasure Island se imprimió en Young Folks desde octubre de 1881 hasta enero de 1882 bajo el seudónimo de Captain George North. El éxito de la novela fue insignificante, si no dudoso: el personal editorial de la revista recibió respuestas insatisfechas e indignadas, y tales respuestas no fueron aisladas. Una edición separada de "Treasure Island", ya con el nombre real del autor, salió a la venta a fines de noviembre de 1883. Esta vez su éxito fue sólido e innegable. Es cierto que la primera edición no se publicó de inmediato, pero al año siguiente apareció una segunda, en 1885, una tercera, ilustrada, y la novela y su autor se hicieron ampliamente conocidos. Las reseñas de las revistas iban desde condescendientes hasta demasiado entusiastas, pero prevaleció el tono de aprobación.

La novela fue leída por personas de diferentes círculos y edades. Stevenson se enteró de que el primer ministro inglés Gladstone estaba leyendo la novela mucho después de la medianoche con un placer extraordinario. Stevenson, a quien no le agradaba Gladstone (veía en él la personificación de la odiada respetabilidad burguesa), dijo a esto: "Sería mejor si este anciano de alto rango se ocupara de los asuntos de Estado en Inglaterra". Un romance de aventuras es imposible sin una historia tensa y cautivadora; la naturaleza del género en sí lo exige. Stevenson fundamenta esta idea de muchas formas, basándose en la psicología de la percepción y la tradición clásica, que en la literatura inglesa se remonta a "Robinson Crusoe". Los hechos, los "incidentes", su relevancia, su conexión y desarrollo deben ser, en su opinión, la principal preocupación del autor de una obra de aventuras. El desarrollo psicológico de los personajes del género de aventuras pasa a depender de la tensión de la acción, provocada por el rápido cambio de "incidentes" inesperados y situaciones inusuales, se limita involuntariamente a un límite tangible, como puede verse en las novelas de Dumas o Marriet. .

Aunque Stevenson no se convirtió en un constructor de faros, escribe sobre tormentas y arrecifes con la pluma de un marinero hereditario. ¿Y pedir prestado? ¿Qué es más fácil para condenarlo por robo literario? Bueno, por supuesto, el loro fue tomado de Defoe, y la isla como lugar de acción fue habitada por Robinson Crusoe. Sin embargo, a nadie se le ocurrió reprochar a Stevenson, ni a los críticos durante su vida, ni a los historiadores literarios en el futuro. A Stevenson no le dolió en lo más mínimo lo que él mismo admitió: el niño dio la idea, su padre hizo un inventario del cofre de Billy Bons, y cuando se necesitó el esqueleto, lo encontraron en el de Edgar Poe, y el loro estaba listo. , vivo, solo se le podía enseñar en lugar de "¡Pobre Robinson Crusoe!" repito: “¡Piastres! ¡Piastres! " Incluso el mapa, que era un tema especial del orgullo del autor para Stevenson, fue utilizado más de una vez, y sobre todo por Gulliver. Pero el quid de la cuestión es que Stevenson no se dio cuenta de todo esto de repente, sino que lo conocía profundamente, su barrio, el mundo de ficción libresco al que se había acostumbrado desde pequeño.

El niño, que jugaba con su padre en los hombrecitos inventados, se hizo grande y escribió "La isla del tesoro".

Característica de la narrativa en la novela "La isla del tesoro"

Treasure Island, la primera novela de Robert Louis Stevenson, fue escrita por un escritor experimentado, autor de muchos cuentos y ensayos literarios. Como podemos ver en lo anterior, Stevenson se había estado preparando durante mucho tiempo para escribir esta novela en particular, en la que pudiera expresar su visión del mundo y del hombre moderno, lo que no interfiere con el hecho de que los hechos de la novela se atribuyen al siglo XVIII. La novela también es sorprendente porque la narración se lleva a cabo en nombre del niño Jim, un participante en la búsqueda de un tesoro ubicado en una isla lejana. El inteligente y valiente Jim logra descubrir una conspiración de piratas que iban a tomar los tesoros de los organizadores de este romántico viaje. Tras pasar por muchas aventuras, valientes viajeros llegan a la isla, encuentran allí a un hombre que alguna vez fue pirata, y con su ayuda se apoderan del tesoro. La empatía por Jim y sus amigos no impide que el lector destaque a John Silver entre todos los personajes. El chef del barco con una sola pierna, socio del pirata Flint, es una de las imágenes más notables creadas por Stevenson.

"Treasure Island" comienza con una breve descripción de la aburrida vida de un pequeño pueblo donde vive el héroe, Jim Hawkins. Su vida cotidiana está desprovista de alegría: el niño atiende a los visitantes de la taberna, que mantiene su padre, y calcula las ganancias. Esta monotonía se ve perturbada por la llegada de un extraño marinero, que cambió la vida mesurada de la gente común y cambió abruptamente el destino de Jim: "Recuerdo, como si fuera ayer, cómo, pisando fuerte, arrastró hasta nuestra puerta, y su baúl fue llevado tras él en una carretilla ". A partir de este momento, comienzan hechos inusuales: la muerte de un marinero, un ex pirata, la búsqueda de sus cómplices por el mapa del Capitán Flint, guardado en el cofre del marinero, y, finalmente, un accidente que permitió a Jim convertirse en el dueño de el mapa de la isla del tesoro: “... - dije, recogiendo un paquete de papel envuelto en un hule”.

Entonces, Jim, el Dr. Livesey y Squire Trelawney, personas bastante respetables, resultan ser los dueños del mapa y deciden ir en busca de tesoros. Cabe destacar que con todo el desprecio por los piratas que expresa el hacendado ("¿Qué necesitan sino dinero? ¡Para qué, excepto dinero, se arriesgarían el pellejo!"), De inmediato compra una goleta y equipa una expedición para otras personas. riqueza.

“El espíritu de nuestro siglo, su rapidez, la mezcla de todas las tribus y clases en la búsqueda del dinero, una lucha feroz, a su manera romántica por la existencia, con el eterno cambio de profesiones y países ...” - esto es cómo Stevenson caracteriza la época en la que vive. De hecho, la mitad del mundo corre a África, América, Australia en busca de oro, diamantes, marfil. Estas búsquedas atraen no sólo a aventureros, sino también a burgueses "respetables", comerciantes, que a su vez se convierten en participantes de aventuras "románticas" en países desconocidos. Entonces Stevenson pone casi un signo de igualdad entre piratas y burgueses "respetables". Después de todo, tienen el mismo objetivo: el dinero, que les da derecho no solo a una "vida feliz", sino también a una posición en la sociedad.

Silver, que cree que después de que se encuentran los tesoros, el capitán, el médico, el escudero y Jim deben ser asesinados, dice: “No quiero en absoluto eso cuando me convierta en miembro del parlamento y conduzca en un carruaje dorado , el diablo para un monje, una de las libélulas de patas delgadas ".

El deseo de Silver de convertirse en miembro del parlamento no es tan utópico. A quién le importa cómo se obtuvo el dinero, es importante que lo tengan. Y esto abre oportunidades inagotables en la sociedad burguesa para convertirse en una persona respetada. No hablan del pasado. El dinero también puede comprar un título de nobleza. Pero este comentario Silver también contiene una ironía oculta, que expresa la actitud de Stevenson hacia quienes dirigen el país.

Las aventuras románticas de los héroes comienzan desde los primeros minutos de su viaje. Jim escucha accidentalmente la conversación de Silver con los marineros: “... Fui testigo del último capítulo de la historia de cómo un marinero honesto fue seducido para unirse a esta banda de ladrones, quizás el último marinero honesto de todo el barco. Sin embargo, inmediatamente me convencí de que este marinero no era el único. Silver silbó suavemente y alguien más se sentó junto al cañón. Y se entera del peligro que aumenta a cada minuto. Los eventos en la isla, la lucha de los piratas con un puñado de personas leales, la desaparición de tesoros, todo esto crea una tensión especial en la trama. Y es en esta situación, empujados al límite, donde emergen los personajes de los héroes: el escudero de mente estrecha, irascible y seguro de sí mismo, el prudente Doctor Livesey, el capitán razonable y decisivo, el impulsivo y juvenil Jim y el ingenioso, insidioso, diplomático nato Silver. Cada uno de sus actos, cada palabra expresa la esencia interior del carácter, condicionado por los datos naturales, la crianza, la posición en la sociedad, de la que ahora son arrancados.

3.049. Robert Louis Stevenson, La isla del tesoro

Robert Louis Stevenson
(1850-1894)

Escritor inglés que dejó huella en casi todos los géneros literarios, crítico literario, poeta, fundador del neorromántico, autor de las famosas obras "La extraña historia del Dr. Jekyll y Mr. Hyde", "Black Arrow", "The Adventures of Prince Florizel "," Suicide Club "," The Raji Diamond "," The Shipwrecked "," The Kidnapped "," Katriona "," The Master of Ballantre "y otros, Robert Louis Stevenson (1850-1894) es el mejor conocido por su novela de aventuras, que le dio fama mundial, "Treasure Island" - Treasure Island (1881-1883).

"Isla del tesoro"
(1881-1883)

El escritor se inspiró para crear "Treasure Island" en la novela "Robinson Crusoe" de D. Defoe; de allí tomó el loro del capitán Flint. Stevenson elogió este libro desde la infancia. “Tarde o temprano, estaba destinado a escribir una novela. ¿Por qué? Una pregunta ociosa ", - recordó el escritor al final de su vida en el artículo" Mi primer libro - "La isla del tesoro".

Escrita según los cánones de una novela de aventuras, esta obra se ha convertido en un conjunto de sustantivos comunes y “ Frases memorables":" La isla del tesoro "," John Silver "," Capitán Flint "," Hispaniola "," Almirante Benbow "," Quince hombres por el cofre de un muerto, / Yo-ho-ho, y una botella de ron "," ¡Piastra! ¡Piastres! " etc.

El libro se puede recomendar con seguridad no solo a los adolescentes que están pensando con quién harían su vida y que quieren descubrir rápidamente que el mal y el vicio amenazan con la retribución, y se supone que el bien debe ser recompensado, sino también a los estudiantes universitarios como guía de estudio sobre el volumen de negocios de las finanzas.

La novela nació fuera del juego. “Un frío día de septiembre” en 1881, para entretener a su hijastro de doce años Lloyd Osborne, Stevenson dibujó un mapa de Treasure Island, marcó Spyglass Hill, Skeleton Island, dibujó bahías y calas y comenzó a contar su historia. El hijastro se convirtió en el prototipo del protagonista, y el escritor le dedicó su novela. "Copió" la imagen de Silver de su amigo, coautor de varias obras de teatro, W. Henley, y tomó prestados los detalles de la vida cotidiana de E. Poe, A. Dumas, V. Irving y otros escritores.

“Encontré la narración correcta”, se regocijó Stevenson, “y probaré que Dumas había silenciado en vano la búsqueda del tesoro en su Monte Cristo; lo más interesante es la búsqueda, no lo que pasó después. Sabemos que el dinero estropea a una persona y, por lo tanto, solo estoy a favor de la primera mitad de una de las pasiones más fuertes. El segundo es casi siempre inmoral, siempre desprovisto de un elemento educativo y moral ".

Al principio, la novela se llamó "El cocinero del barco". Stevenson escribió un capítulo todos los días y se lo leyó a familiares y amigos por la noche. En el libro se incluyeron varios detalles sugeridos por los oyentes. Treasure Island se publicó en la revista Young Folks en 1881-82. bajo el seudónimo de "Capitán George North". La publicación pasó desapercibida, pero cuando la novela salió como una edición separada con el nombre real del autor en 1883, 1884 y 1885, se convirtió en un éxito de ventas.

"Treasure Island" no es una invención "pura" de Stevenson. El escritor extrajo muchos datos de las notas de los famosos piratas G. Morgan, F. Drake y otros El lugar de acción de la novela, según los investigadores, fue la isla de Pinos, ubicada a 70 km al sur de Cuba. Pinos con su naturaleza, bahías y montañas, pequeños islotes y bosques de pinos, así como los restos de un fuerte de troncos y una cueva coinciden exactamente con la isla de Stevenson. Pinos ha sido un refugio para piratas durante más de 300 años. Cientos de piratas han visitado Treasure Island (como ya se llamaba en el siglo XX) durante 300 años, y cientos de buscadores de tesoros ahora están buscando sus tesoros.

En el siglo XVIII, cuando se ambienta la novela, aún quedaban muchos señores de fortuna, cuyos nombres ponen la piel de gallina. Y a partir de la descripción de su apariencia, realmente quieres gatear debajo de la cama.

El tiempo ha conservado muchos apodos gloriosos de corsarios, uno de los cuales, Barbanegra, fue usado por el famoso Edward Teach, quien se convirtió en el prototipo del Capitán Flint. Flint, que de vez en cuando es recordado por los personajes de la novela, se convirtió en el fondo oscuro del libro y casi en su protagonista, una especie de pirata invisible.

En vida, Barbanegra era un tipo de dos metros de fuerza extraordinaria y una valentía envidiable, un maestro honorable de los ataques de abordaje. La mitad de su torso, desde los ojos hasta la cintura, estaba ocupado por una barba negra. Antes de abordar, el pirata bebió una mezcla de ron y pólvora en el camino, prendió fuego a las mechas tejidas en su barba y, metiéndose una docena de pistolas cargadas en sus bolsillos, con una espada en la mano, cubierta de humo y con ojos ardiendo. como el diablo, saltó a la cubierta del barco de otra persona, llevándose detrás de un equipo perfectamente jugado. Esto impresionó a todos los participantes en la acción. En cualquier caso, el nombre del pirata, pronunciado en vano, infundió terror sagrado en los habitantes y ladrones. El capitán Flint, como su sucesor, disfrutó exactamente de la misma fama, incluso después de su muerte.

Entonces, todos los personajes de la novela fueron en busca del tesoro enterrado por el difunto Flint en Treasure Island.

La historia fue contada en nombre de Jim Hawkins, cuya tranquila vida en la taberna de Bristol "Almirante Benbow" (era el hijo de la anfitriona) fue interrumpida por "enfrentamientos" piratas. El posadero Billy Bones tenía un miedo mortal de cierto marinero con una pata de palo. Después de una pelea con el intruso Black Dog, tuvo un ataque de apoplejismo, y le dijo a Jim que servía como navegante del Capitán Flint y que sus antiguos "colegas" estaban buscando el contenido de su cofre de marinero. Pronto, el ciego Pew vino a visitar a Bill, quien le entregó una marca negra, testificando la seriedad de las intenciones de los gánsteres. El corazón de Bons se rompió. Sin esperar a los ladrones, Jim se apresuró a tomar el dinero adeudado del cofre del muerto. Junto con el dinero, sacó del cofre y una especie de paquete.

El paquete contenía un mapa de Treasure Island. Jim se lo dio al Dr. Livesey y Squire Trelawney. Los caballeros no se equivocaron ellos mismos y decidieron ir en busca de tesoros. Trelawney telefoneó en Bristol sobre sus planes, compró la goleta "Hispaniola" y contrató al capitán Smolett y un equipo, que luego resultó estar formado por notorios matones. El propietario con una sola pierna de la taberna "Spyglass", John Silver, a quien Billy Bones tenía tanto miedo, ayudó a contratar a la tripulación. Silver fue llevado al barco como cocinero y Jim como grumete.

Cuando la Hispaniola se acercó a Treasure Island, Jim escuchó la conversación del cocinero con los marineros, por lo que se enteró de que casi todos eran piratas, y su líder, Silver, era el intendente de Flint. Los ladrones iban a encontrar tesoros y luego acabar con todos los "forasteros". Jung les contó a sus amigos sobre la idea de Silver y ellos elaboraron su propio plan alternativo.

Sin embargo, el plan de Silver casi fue violado por los propios piratas, quienes decidieron rebelarse antes de tiempo. El Capitán Smollett le pidió al cocinero que calmara a sus amigos y se relajara con ellos en la orilla. Dejando cómplices en la goleta, Silver y los piratas se dirigieron a la isla. Jim saltó a uno de los botes e inmediatamente se escapó, tan pronto como el bote aterrizó en la orilla.

En la isla, conoció a Ben Gun, que había sido abandonado por los piratas hace tres años por persuadirlos de que se embarcaran en una búsqueda infructuosa del tesoro del capitán Flint. Ben Gun estaba listo para ayudar a Jim y sus amigos y proporcionar su bote.

En ese momento, el capitán, el médico, el escudero y varias otras personas en el esquife huyeron del barco y se refugiaron en una casa de troncos detrás de una empalizada. Al ver la bandera británica sobre el fuerte, Jim corrió hacia sus amigos. Para apoderarse del mapa, los piratas lanzaron un ataque, rechazados por la guarnición. Jim abandonó el fuerte sin permiso y se dirigió a La Española en el barco de Ben Gun.

Uno de los dos piratas que custodiaban el barco murió en una pelea de borrachos, y el segundo, herido, en persecución del grumete, se cayó del patio y murió. Jim llevó el barco a una bahía apartada, después de lo cual regresó al fuerte. Sin embargo, allí encontró a los piratas, y si no fuera por la intercesión de Silver, se habrían ocupado de él.

Kok entendió perfectamente bien que el juego estaba perdido, y Jim se convirtió en su única carta de triunfo para salvar. Pronto el Dr. Livesey le dio a Silver el mapa, prometiéndole que lo salvaría de la horca.

Los piratas sorprendidos encontraron un pozo vacío en lugar de un tesoro y casi se deshacen del cocinero y del niño; bueno, fueron rescatados por el médico, el escudero y K. Al final resultó que, Ben Gan ya había arrastrado el oro de Flint a su cueva durante mucho tiempo.

Habiendo cargado los tesoros en "Hispaniola", "el nuestro" se fue a casa y los piratas se quedaron en la isla. En uno de los puertos, Silver escapó, llevándose una bolsa de monedas de oro. El resto llegó a Bristol y compartió los valores "con justicia".

La novela se ha traducido a muchos idiomas. Se publicó por primera vez en ruso en 1886. La mejor traducción fue hecha por N.K. Chukovsky, aunque adolece de algunas inexactitudes en la denominación de términos náuticos y navales.

Hay docenas de versiones en pantalla de Treasure Island. En nuestro país se rodaron tres largometrajes y una caricatura.

Reseñas

Gracias por encontrar la analogía de Robinson Crusoe. Ben Gun es, por supuesto, el propio Crusoe. Su apellido es sospechosamente similar al nombre de la moneda cruzeiro. "Fifteen Men Per Dead Man's Chest" es como una canción muy antigua. Lo escuché en inglés, en los créditos de una película. Aunque puede ser estilización. La canción no fue nada divertida. pero muy triste. De las adaptaciones cinematográficas, la caricatura soviética con canciones famosas es inimitable, que entró en la perestroika, aparentemente para preparar a los niños para los apuestos noventa por venir. Bueno, y una película en tres partes, después de lo cual me resultó imposible aceptar cualquier otro John Silver. Lo mismo sucedió con Sherlock Holmes y el Dr. Watson. Solo Livanov y Solomin.

La versión original de Treasure Island fue un capítulo más largo. Además, fue un capítulo clave, sin el cual toda la novela sigue siendo un revoltijo de coincidencias incomprensibles, accidentes ridículos y eventos simplemente increíbles que serían más apropiados en las historias del barón Munchausen. Fue este capítulo el que exigió a Stevenson que retirara a su primer editor: Andrew Lang, un inteligente hombre de negocios de la literatura. Sin ella, el thriller psicológico más complejo se ha convertido en nada más que música pop de buena calidad. Y, por supuesto, insistió en cambiar el nombre. El original, "La extraña historia de James Hawkins y Benjamin Gunn", parecía demasiado complicado para la novela sensacionalista de la que esperaba sacar provecho.

Luego, siendo un autor novato desconocido, bajo la presión de las circunstancias, Stevenson siguió su ejemplo, pero lo lamentó durante los 11 años restantes de su vida. Además, posteriormente intentó más de una vez persuadir a Lang para que publicara, finalmente, versión completa libros. Entonces, en una de las últimas cartas, ya escrita en Samoa, le escribe "Querido Andrew, lo único que pido es que estés de acuerdo en devolver la" Isla "a su verdadera apariencia ...". Pero el editor, que comprendió que un aumento de interés por única vez no recuperaría las pérdidas derivadas del hecho de que el libro dejaría de ser percibido como una lectura masiva, fue inflexible.

Entonces, el último capítulo, que para ese momento era solo un movimiento literario revolucionario, después de todo, no solo las historias psicodélicas, sino también las historias de detectives ordinarias que entonces prácticamente no existían en ese momento, fue llamado, finalmente, para explicar toda la extrañeza de la historia. historia, poner todo al revés y colocar las piezas del rompecabezas en una imagen completa. Finalmente reveló que toda la historia del tesoro de Flint y su búsqueda la cuenta un paciente psiquiátrico que padece una personalidad dividida. Uno de estos personajes se imagina a sí mismo como un fabuloso hombre rico que ha encontrado tesoros incalculables, el otro recuerda que nadie ha encontrado el oro de Flint (y de dónde vino, el té, los tiempos de los conquistadores ya pasaron, y la principal presa de piratas son bienes que hay que vender a los comerciantes por una miseria), y él, por haber engañado a sus compañeros con historias sobre el oro, se quedó solo en una isla deshabitada, de donde finalmente fue rescatado por marineros ingleses: salvaron su cuerpo, pero no su mente.

Y la fabulosa historia de aventuras increíbles se convierte en lo que era originalmente: la fantasía de un niño que se quedó sin un padre antes de tiempo. Un niño que construye un mundo de ficción y poco a poco no solo comienza a creer en él, sino que también convence a los demás de su realidad. Buscó afirmarse entre sus compañeros y ayudar a su madre con el dinero, jugando una moneda. Pero en cambio se endeudó y se vio obligado a robar el pago que el único huésped, el viejo marinero, pagó por la estadía en el hotel. Para no revelar el engaño, le dio de beber al anciano, y asustó a todos los demás que era un terrible pirata que mataría tabaco por nada ... Pero Billy Bones se emborrachó y murió, la falta de dinero tenía que ser explicó de alguna manera, y los que aparecieron fueron útiles: contrabandistas y una historia de piratas. Para intimidar a la madre, para escenificar un robo, y no hay dinero. Pero la historia de los piratas también tuvo que ser explicada al Doctor Livesey de alguna manera. Un mapa extraído de un viejo piloto por el mismo Jim llegó al lugar.

Bueno, entonces el bucle de mentiras solo se tensó. El rico holgazán Trelawney aprovecha la idea, equipa el barco y el niño es llevado al otro lado del mundo. Hay que hacer algo, porque pronto el barco llegará a la isla, donde no hay oro. Y Jim sigue el camino trillado: la mentira vuelve a convertirse en la salvación de la vergüenza y el miedo. Primero, le miente al equipo sobre los tesoros, tratando de ganar credibilidad con ella, y luego inventa una conspiración y provoca un conflicto. Cuando se ha derramado sangre y ambos lados no tienen dónde retirarse, no pueden discutir con calma la situación y comprender que el pequeño mentiroso los engañó a todos. Sin embargo, Silver está tratando de averiguar los motivos de la repentina fuga de todos los jefes del barco, hablando con el capitán Smollett en la valla del fuerte, pero la arrogancia y la estrechez de miras profesional no le permiten entender que el cocinero no es astuto, pero sinceramente perplejo.

Después de la primera batalla y las pérdidas, cuando el ardor de ambos bandos se enfría un poco, es hora de intentar resolverlo y rendirse a alguien a merced del ganador. Pero Jim hace otro movimiento inesperado: se escapa del fuerte (¿por qué?!?). En busca de una salida, deambula por la isla y, como resultado, alcanza un nuevo nivel de locura. Conoce a su alter ego, Ben Gunn. Al principio, este es solo el síndrome del amigo ficticio habitual para niños y adolescentes, perfectamente descrito por Astrid Lindgren en Carlson (por cierto, Stevenson también tendrá que dar prioridad aquí). Pero con el tiempo, se convierte en un habitante de pleno derecho del cuerpo de Hawkins, una especie de Mr. Hyde, que periódicamente toma el poder en sus propias manos. Es la locura ardiente, que, como saben, a veces permite que los enfermos hagan cosas increíbles, mostrando un ingenio fantástico, una destreza y una fuerza inhumanas, lo que le permite a Jim enredar al Viejo Manos y a su camarada, apoderarse del barco y luego matar al propio Israel. . El secuestro del barco permite que la tripulación se amargue, impidiendo la reconciliación de las partes, y la historia de Ben Gunn, para explicarle a Livesey y a los demás por qué el tesoro no está allí donde está marcado en el mapa. Y para que Silver no se rinda, y para provocar una nueva pelea, Jim, por así decirlo, cae accidentalmente en manos de John con una sola pierna. Entonces sabe que es solo un cocinero pacífico y que nada serio lo amenaza.

Pero ahora, tuvo lugar la última batalla, los restos de los "piratas" fueron aplastados. Y luego, finalmente, resulta que no había rastro de oro, y los adultos enojados no encuentran otra solución (no colgar a un niño enfermo), salvo dejar a Hawkins como castigo solo en la isla, solo con sus fantasías. Y la soledad y la privación completan el proceso de destrucción de su personalidad.
He aquí una triste historia. Lo vuelvo a contar con mis propias palabras y resultó bastante largo. Stevenson, por supuesto, fue escrito de manera mucho más interesante, casi de una manera cinematográfica, en frases breves y amplias, después de cada una de las cuales parecía ocurrir un clic en el cerebro del lector, poniendo todo en su lugar. Es una lástima que el último capítulo de esta "Extraña historia ..." nos haya llegado sólo en un relato desvaído.

L.Yu. Fuchson

LECTURA DE LA NOVELA DE R.L. ISLA DEL TESORO DE STEVENSON

Este artículo es un intento de interpretar la novela de RL Stevenson "Treasure Island". Esta interpretación, en primer lugar, se basa en la identificación del valor interno y las conexiones simbólicas de la obra. En segundo lugar, la descripción de la lógica figurativa de la novela de Stevenson conduce a una elucidación de su mecanismo artístico aventurero que provoca un comportamiento de lectura apropiado.

Palabras clave: R.L. Stevenson; novel de aventura; aplazamiento del evento; inestabilidad de la vida; camino; ocultación de una persona.

El título del libro "La isla del tesoro" promete inmediatamente una trama completamente definida: necesitas llegar a la isla de alguna manera, y los tesoros claman por búsqueda, presa, revelación (lo cual es evidente en la palabra rusa de la traducción). Por lo tanto, el lector está sintonizado, en primer lugar, con el viaje y, en segundo lugar, con desentrañar el misterio (abrir lo oculto). Pero junto con tal trama, el título revela una codificación de género completamente definida de la novela de aventuras. Entonces, ya por el nombre, a veces es posible identificar el lenguaje artístico de la obra que comienzas a leer. Sin embargo, decodificar un idioma es, aunque una condición necesaria para la comprensión, pero, por supuesto, completamente insuficiente, ya que estamos tratando de comprender principalmente el mensaje en sí en este idioma. Además, un texto literario no es tanto un mensaje como un llamamiento que pone al lector en la posición no solo de un destinatario, sino de una respuesta. Por lo tanto, el paso mismo de la esfera de los significados prefabricados (códigos) a la esfera del significado ocasional, específicamente situacional, requiere esfuerzos especiales para correlacionar los detalles del texto que aparecen en el horizonte del lector y predeterminar una experiencia completamente única que es relevante. sólo por la novela que se está leyendo.

A partir del nombre en sí, la obra traza la frontera entre los planos de existencia natural y artificial. Treasure Island no es solo un punto geográfico en el espacio natural, sino también un lugar de tesoro escondido, por el cual se han cometido y se siguen cometiendo atrocidades antinaturales. El siguiente detalle es característico a este respecto: el cuerpo del pirata asesinado Allardyce no está enterrado, sino que se usa blasfemamente como un indicador de para qué fue el asesinato (como dice John Silver, este es uno de los "chistes" de Flint).

Varias muertes antinaturales (violentas) en la novela están acompañadas de imágenes de deformidad física: Pew ciego, Black Dog sin dedos, Billy Bons con una cicatriz de sable en la mejilla, Silver con una pierna. Todos estos son rastros de una vida de robo apresurada, es decir, un comercio antinatural de riqueza. Por tanto, la deformidad física en la obra de Stevenson tiene el significado simbólico de las marcas de la deformidad del alma.

Si miras la novela desde este punto de vista, se aclara el significado de algunos detalles aparentemente insignificantes. Por ejemplo, el momento en que "Hispaniola" nada hacia la isla (capítulo XIII), el narrador describe lo siguiente: "Nuestro ancla tronó, cayendo, y nubes enteras de pájaros, dando vueltas y gritos, se levantaron del bosque ..." (traducido por NK Chukovsky). Este detalle apunta a la citada frontera de la naturaleza y el hombre, los gritos vivos de los pájaros y los sonidos metálicos de la civilización que no se escuchan aquí desde hace mucho tiempo. Y los tesoros, el dinero también son metales, por los que se derrama sangre y por los que se realiza todo el viaje.

No es casualidad que la novela termine con el grito del loro del capitán Flint: “¡Piezas de ocho! ¡Piezas de ocho! " (N.K. Chukovsky en su traducción no sigue el camino de la correspondencia literal, pero transmite poéticamente y con precisión esta expresión: "¡Piastres! ¡Piastres!"). Escuchamos el mismo grito en el Capítulo X cuando John Silver habla de la predicción del loro de un nado exitoso. ¡Esto es “Piastres! ¡Piastres! " inmediatamente da a conocer el significado del viaje que se está emprendiendo. El trasfondo antinatural de las aventuras de los héroes lo siente más agudamente el joven narrador, que admite que “a primera vista odió la Isla del Tesoro” (Capítulo XIII, traducido por N.K. Chukovsky). Capítulo XXXIV, describiendo en particular la llegada a la costa América Latina Jim Hawkins habla sobre el contraste entre este encanto del lugar y la "experiencia de la isla oscura y sangrienta". Y al final de la novela de Stevenson, el narrador dice que Treasure Island está maldita.

La aversión del chico Hawkins a Treasure Island revela el límite de valor de la naturalidad y la fealdad, el romance de viajar y su motivo egoísta, la empresa audaz del hombre y el horror de la villanía.

A lo largo de toda la obra, la canción de los piratas suena varias veces:

Quince hombres en los muertos el pecho del hombre -Yo - jo - jo, y una botella de ron!

La bebida y el diablo había acabado por el resto -Yo - jo - jo, ¡y una botella de ron!

Hagamos una reserva de inmediato de que en este caso no nos interesan el folclore o las fuentes literarias en las que se basó el autor, sino exclusivamente las conexiones figurativas internas de la novela, su lógica valor-simbólica. Esta canción, que canta Billy Bones al comienzo de la novela, trata esencialmente sobre sí mismo: después de todo, es su pecho lo que se menciona aquí. Más tarde, el lector se entera de su muerte y de que toda una pandilla está buscando el cofre ("15 personas"). Pero al mismo tiempo, el "cofre del muerto" es el tesoro de Flint. La imagen del cofre representa la imagen de los tesoros (valores ocultos) que encontramos en el título de la novela. "Dead" es tanto Billy Bones como Flint (quien también murió de ron: el diablo lo "tranquilizó", como dice la canción. "Descansar" aquí, por supuesto, es una metáfora de la muerte. N.K. Chukovsky lo tradujo de esta manera: " Bebe y el diablo te llevará al fin ”).

El cofre del hombre muerto conecta los objetos de valor con el peligro de conseguirlos. El cofre parece seguir perteneciendo a los muertos y a la muerte misma. Esto también incluye el ya mencionado esqueleto del marinero asesinado por Flint, que se utiliza como indicador del lugar de los tesoros escondidos, símbolo de todo el viaje. Skeleton Island no es solo un nombre topográfico; significa la verdadera esencia de la isla del tesoro. Una dualidad como la proximidad de lo valioso y lo terrible, lo atractivo y lo repugnante es la característica más importante de una obra aventurera.

Con Billy Bons, el tema del mar entra en la novela, ligeramente revelado por el título. La descripción de su apariencia ya está saturada de detalles marinos. Esta imagen y el tema marítimo en sí son ambivalentes: conectan las experiencias opuestas de todos los personajes (y del lector). El "Capitán" trajo emoción a una tranquila vida en el campo. Y esta emoción es doble. Para el adicto a la televisión, acostumbrado a una vida tranquila y estable, esta emoción tiende a temer, y sus historias asustan a los visitantes del almirante Ben Bowe. Pero la misma emoción en cada uno de ellos despierta al viajero e indica el atractivo de otro - mundo abierto de par en par, la inmensidad del mar inestable (revoloteando), lleno de aventuras de la vida.

Jim Hawkins, a quien el "capitán" le paga para espiar a un marinero con una sola pierna y que tiene pesadillas, admite: "Quería mis cuatro peniques". Esta situación se repite constantemente: el precio del dinero es peligro, riesgo. Fourpence es una compensación por los terribles sueños de Hawkins, similar al hecho de que en el "cofre del hombre muerto" de la canción, que esconde toda la trama de la novela, se combinan tesoros (mapa) y miedo (muerte). El mismo vecindario ambivalente se observa en el episodio donde la madre de Jim, junto al cadáver de Billy Bones, deduce dinero de su deuda. El miedo y la curiosidad se combinan en la descripción de los sentimientos de diferentes personajes, pero la mayoría de las veces, de Jim Hawkins, que se explica por su posición central en la trama y el papel del narrador (esto también incluye su corta edad, tanto aventurerismo como temor). Además, la curiosidad asociada al peligro a veces resulta saludable, como lo demuestra, por ejemplo, el episodio del barril (Capítulo XI), donde no es casualidad que haya una sola manzana en el fondo (una terrible verdad escuchada por casualidad). por Jim). O la captura del barco por parte del héroe después de la fuga al final de la quinta parte.

El momento de reconocimiento y exposición de los piratas en el episodio del barril coincide con el grito de "¡Tierra!", Y también con el hecho de que un rayo de luz de luna golpeó el barril donde se escondía Hawkins. Esta intersección cronológica es significativa: la adquisición de la firmeza del suelo, el reemplazo de la oscuridad por la luz y la ignorancia por el conocimiento, todo esto es un evento único, simbólicamente multidimensional. Aquí, como siempre, la naturaleza simbólica y al mismo tiempo valiosa de los elementos mundo artístico, de hecho, fuerza (y también dirige) los esfuerzos de interpretación. El agua y la tierra en la obra de Stevenson (como toda la literatura de aventuras en general) significan diferentes actitudes y condiciones de una persona, y no solo características puramente topológicas. Por ejemplo, el traductor (N.K. Chukovsky) leyó el título del Capítulo XXIII (“El reflujo de la marea”) como “En el poder de la marea baja”. Aquí no se observa la precisión literal, pero la traducción es bastante consistente con el espíritu del capítulo y de todo el libro, ya que se hace eco de esas numerosas situaciones en las que gana la imprudencia, el análogo espiritual de la sustancia física del agua. La marea baja lleva al héroe, rendido al poder de las circunstancias, en una lanzadera incontrolable directamente a la Hispaniola (XXIII). Este y los siguientes capítulos de las aventuras de Jim Hawkins en el mar ("Mi aventura en el mar") son una concentración de imágenes de inestabilidad, incontrolable de la situación. El elemento agua en el mundo de la obra es indiscutiblemente dominante, y tanto es así que incluso la tierra en una novela de aventuras pierde sus características habituales de fiabilidad estable. Por tanto, las aventuras de Jim Hawkins en la orilla ("My Shore Adventure") demuestran lo mismo que en el mar, la situación precaria, desesperada y la pérdida del héroe (totalmente perdido), cuando, por ejemplo, se despide mentalmente. a sus amigos (final del Capítulo XIV).

Las imágenes de los gitanos están relacionadas con el tema del agua como sustancia de inseguridad y temeridad. El ron se equipara simbólicamente con el mar, como un hombre lo es con un barco, por ejemplo, en la súplica de Billy Bones en el Capítulo III: "... si no quiero tomar mi ron ahora, soy un pobre viejo". Hulk on a sotavento Shore "(" si no bebo ron ahora, seré como un pobre barco viejo arrojado a tierra por el viento "). El ron - agua loca y diabólica ("La bebida y el diablo había hecho por el resto") - es un análogo de la imprudencia y el riesgo de un viaje por mar. El ron mata a los héroes tanto como el mar. Además, aquí la locura se fusiona con la insensibilidad: ". Los bucaneros eran tan insensibles como el mar en el que navegaban", los piratas son insensibles, "como el mar en el que navegan" (XXIII).

El agua (mar) es igual a la muerte en otra canción pirata:

Pero un hombre de su tripulación con vida, Lo que se hizo a la mar con setenta y cinco.

El énfasis en la novela en la sustancia del agua, y con ella la inestabilidad, la incertidumbre de la posición de una persona en el mundo, da lugar no solo a imágenes de muerte, miedo, soledad, etc., sino, por otro lado, a la experiencia de libertad personal ilimitada. iniciativa, buscando suerte.

La expresión "caballeros de la fortuna", que se refiere a los piratas, en el contexto de los propios caballeros (Dr. Livesey, Squire Trelawney, Capitán Smollett) tiene un significado importante en la novela. Ya el choque entre Billy Bons y el Dr. Livesey en el primer capítulo de la novela representa no solo la oposición de un caballero y un caballero de fortuna, sino también toda una serie de opuestos relacionados: la ley y el robo; razón e imprudencia; calcular y apostar por un caso, suerte; orden y caos; la estabilidad de la costa y las olas del mar; casas y caminos. Sin embargo, surge una cercanía esencial entre señores y señores de la fortuna en una novela de aventuras, la conexión (por toda la diferencia en los motivos de sus acciones) es un momento de aventurerismo. En admiración por los jóvenes visitantes del "Almirante Benbow" Billy Bons ("verdadero lobo de mar", "verdadera sal vieja" - I), en el deleite de Squire Trelawney del equipo reclutado por Silver ("las viejas sales más duras" - VII); La simpatía de Hawkins por Silver, quien resultó ser "el compañero más interesante" (VIII), - en todo esto hay un arquetipo de tentación perniciosa. Está claro que diferentes cosas seducen a los héroes-aventureros. Pero de esta manera el concepto de tesoro adquiere un significado simbólico complejo. "Tesoros" en la novela significa no solo dinero, sino también aquellas cualidades personales de una persona que generalmente están ocultas en la estabilidad de la existencia y se revelan solo frente al peligro, cuando una persona puede confiar solo en sí misma.

Un estado de ánimo aventurero captura incluso a un héroe de la novela tan "cuerdo" como el Dr. Livesey. Pero especialmente Squire Trelawney, el más grande aventurero. Trelawney se vuelve más como un niño que incluso el niño Jim Hawkins, quien se da cuenta, leyendo la carta del escudero, que al médico no le gustará su locuacidad. Por ejemplo, en un contramaestre contratado, el escudero se siente atraído principalmente por el hecho de que "sabe cómo dar señales de silbido en la tubería del contramaestre". A Jim también le gusta esto (final del Capítulo VII). Pero donde el joven Hawkins también duda, allí Squire Trelawney revela una perfecta inocencia e ingenuidad. Su carta termina con una expresión de impaciencia por salir rápidamente a la carretera: “Seaward, ho! ¡Cuelga el tesoro! "Es la gloria del mar lo que ha hecho girar mi cabeza" (VII) ["¡En el mar! ¡Escupe sobre los tesoros! El esplendor del mar es la razón por la que mi cabeza da vueltas."] Sólo su antípoda, el Capitán Smollett, está completamente inmune a la poesía de los viajes. Por lo tanto, al principio no desarrolla una relación ni con el escudero ni con Hawkins. Es un hombre de deber, por lo tanto, "favorito" es una palabrota para él. El capitán no juega a un marinero, pero es marinero, y el mar mismo es espacio para él. trabajo duro, no juegos. Su talante muy adulto y, por tanto, completamente prosaico recuerda el peligro de la empresa de la que asume la responsabilidad. Vemos que la imagen del Capitán Smollett se construye como contraste con el romance de la aventura. En general, no es difícil notar en la obra la oposición entre la preocupación por los personajes adultos y el descuido infantil. Esto último es muy importante para una novela de aventuras. Incluso Gerg Simmel acercó el fenómeno de la aventura al juego (la búsqueda de la suerte), así como a la adolescencia1. El lector de "La isla del tesoro" se deja llevar por la narración en la frontera de las actitudes del niño y del adulto y, de hecho, se ve obligado a rendir homenaje a ambos lados de la situación dual de la novela. El trabajo de Stevenson a veces se conoce como literatura infantil. No en vano, antes del lanzamiento de un libro separado, se publicó en partes en la revista infantil "Young Folks" y también fue traducido a la URSS por la editorial "Children's Literature". Esto se justifica en parte por la apelación de la novela a esa experiencia infantil de abrir el horizonte de posibilidades aún no realizadas, en las que el lector adulto también debe involucrarse, volviendo a la vertiginosa sensación de libertad inherente al surgimiento de la vida.

Para la trama del viaje es importante el choque de la casa y el camino, que en la novela "La isla del tesoro", como ya hemos señalado, se asocia con lo contrario de tierra y agua. La posada "Almirante Benbow", con cuya imagen comienza la historia, está relacionada con ambas sustancias. Una taberna es un lugar para un transeúnte, un visitante casual, pero al mismo tiempo puedes instalarte aquí. En otras palabras, este es el límite de la casa de Jim Hawkins y el camino por el que el viejo marinero llega aquí, y con él, el misterio en sí. Para Hawkins, la posada de su padre es su hogar. Billy Bones, que se hospedó en el Admiral Benbow, le aplica definiciones puramente náuticas: atraque (fondeadero, muelle). O: "¡Silencio, ahí, entre cubiertas!" (traducido por N.K. Chukovsky: "¡Oye, en cubierta, guarda silencio!"). En el Capítulo III, Billy Bones dice: "... a bordo del Almirante Benbow" (a bordo del Almirante Benbow). La oposición de definiciones topológicas (casa - barco) aquí representa la oposición de las actitudes de un adicto a la televisión y un marinero.

Dado que las sustancias de inestabilidad y estabilidad en la novela de aventuras, como ya se señaló, son desiguales, la imagen de la casa aquí es solo un marco para el camino de la trama.

En el centro, comenzando por el título de la novela, hay una imagen de tesoros, y una persona en el mundo de la obra también lleva algo escondido, un secreto. Estos incluyen, por ejemplo, la primera impresión engañosa que el capitán Smollett les dio al escudero y Hawkins, o la extravagancia e imprevisibilidad de Jim Hawkins. El personaje del personaje de la novela "La isla del tesoro" no se construye como cambiante, sino como revelador de algo oculto. Coraje ( viejo tom Redruth, a quien Hawkins despreció al principio, muere como un héroe) o no una naturaleza muerta (Abraham Gray). Por otro lado, se revelan el engaño y la duplicidad de los piratas. El capitán Smollett confiesa que el equipo logró engañarlo (XII). El más terrible de los piratas "se acuesta suavemente", como N.K. Chukovsky transmitió la frase: "Silver era así de gentil"; es bondadoso y alegre, pero Billy Bones y el propio Flint lo temían. La primera parte de la novela se llama The Old Buccaneer, mientras que el primer capítulo es The Old Sea-dog at Admiral Benbow. El título del capítulo, en contraste con el título más franco de la parte, introduce el punto de vista de los visitantes de la posada, así como del propio Hawkins, que aún no sabía que Billy Bones era un pirata. Ya tal discrepancia en los nombres indica una imagen dual de un hombre, cuya esencia villana parece esconderse detrás de la apariencia de un valiente marinero.

El descubrimiento de un secreto puede considerarse una fórmula general y abstracta para la construcción de un objeto artístico y las palabras de la novela "La isla del tesoro", que predetermina el comportamiento de un lector en particular. Echemos un vistazo más de cerca, en este sentido, al episodio del Capítulo VI. Antes de abrir un paquete de papeles del cofre de Billy Bons, que está impaciente por los tres personajes, y con ellos -y el lector, hay un retraso- una conversación sobre Flint. Retrasado, en mis propias palabras, el momento más importante - la revelación de lo oculto: el "cofre del muerto" esconde el bulto, sobre el cual se dice que fue cosido (cosido). El paquete, a su vez, oculta el mapa de la isla. Pero la carta también se esconde, porque hay que descifrarla, etc. Así, se hace hincapié en el descubrimiento como superación de toda una serie de obstáculos que, de hecho, despliega la obra en su conjunto precisamente debido al continuo aplazamiento de la divulgación final. La revelación completa de los tesoros significa, por tanto, un final esencial (y no accidental) de la novela. Se trata en este caso de los tesoros como valor estético, ya que con la desaparición del secreto (encubrimiento) acaba la novela misma.

El episodio dado de la obra muestra todo su mecanismo artístico. El retraso no es solo una de las propiedades de un texto de aventuras, es la forma en que se construye, así como la forma en que se lee. En el Capítulo XXX, el Dr. Livesey entrega el mapa a los piratas, lo que sorprende a Hawkins, quien aún no sabe que Ben Gunn ya ha escondido los tesoros. Por lo tanto, la divulgación del secreto se pospone nuevamente. Dado que la narración se realiza en nombre de Hawkins, luego para él, así como para los piratas en cuyo cautiverio se encuentra (XXXI-XXXII), la tarjeta sigue siendo válida, como lo era para el lector en ese momento. Por tanto, el horizonte de anticipación del descubrimiento del lector se superpone con el horizonte de los personajes.

Hablando de novelas caballerescas e implicando literatura de aventuras en general, H. Ortega y Gasset hace la siguiente observación: "Descuidamos los personajes que se nos presentan, por la forma en que se nos presentan". La novela de Stevenson confirma plenamente esta idea. Aquí los personajes son interesantes solo en la medida en que estén relacionados con el evento. Por ejemplo, el Capítulo XXVI se llama Manos de Israel, que parece indicar su tema principal. Sin embargo, el lector en este punto ya conoce el engaño y la duplicidad del contramaestre, por lo que el interés del capítulo no se centra en quién es Israel Hands, sino en la forma en que parece ser. El héroe aventurero, como dijo Bakhtin con precisión, "no es una sustancia, sino una función pura de aventuras y aventuras". Es cómo actuará el héroe y a qué conducirá eso es el tema de la descripción. Y aquí, como en el resto de la novela, la revelación lucha con el ocultamiento y, por tanto, se retrasa. Hands envía a Jim fuera de cubierta para ocultar su intención de armarse con un cuchillo; Hawkins, a su vez, habiendo desenredado la astucia del contramaestre, finge no sospechar nada y lo observa. Pero tan pronto como se revela un truco, es reemplazado inmediatamente por otro, cuando Israel Hands admite verbalmente la derrota y luego hace un último intento de matar a Hawkins, quien ha perdido la vigilancia. Perder la vigilancia en este caso significa estar en la ilusión de la finalidad de la revelación.

Así es como el desenlace del evento se pospone constantemente; por lo que el lector, aparentemente comprendiendo completamente quién es quién, se involucra en cómo un truco choca con otro. El evento de la revelación se logra como un evento retrasado debido al ocultamiento activo por fases. Así, el lector se coloca en una posición de anticipación, una intensa expectativa de cada incidente posterior.

El retraso a menudo se explica psicológicamente como mantener el interés del lector. Y esta, aparentemente, es la interpretación correcta, pero no la más profunda, ya que no queda claro por qué el evento pospuesto es más interesante que el que tuvo lugar directamente. Anticipándose a un acontecimiento en el lugar de su experiencia inmediata, hay una apertura del horizonte de posibilidades que une al héroe y al lector. Un evento en el estado de lo posible y lo supuesto requiere del lector esfuerzos mentales bastante especiales, más allá de un evento en el estado de actual y, por así decirlo, tomado en cuenta. En este último caso, el horizonte de lectura se cierra con un "ya" desesperado con el que no se puede hacer nada. Un evento que se ha hecho realidad es radicalmente diferente de un evento que se está volviendo realidad, que está a punto de convertirse en realidad. El retraso como aplazamiento pone en tela de juicio el evento, planteado al lector. El lector cae en la esfera de su influencia. Por tanto, no se trata tanto de características psicológicas la experiencia del evento - ya y el evento - todavía, pero en la arquitectura especial del evento esperado que está en cuestión, así como en la imagen especial del mundo y del hombre - como apertura.

La expectativa de un acontecimiento vital (narrado) es, al mismo tiempo, la realización del acontecimiento estético de la narración. Esta expectativa, que gradualmente se hace realidad con la inhibición activa de la historia, es la naturaleza particularmente emocionante de la novela de aventuras.

1 Ver: G. Simmel, Obras seleccionadas. T. 2.M., 1996. Pág. 215.

2 Ortega y Gasset H. Estética. Filosofía de la cultura. M., 1991 S. 126

3 Bakhtin M.M. Sobr. cit .: en 7 volúmenes Vol. 2.M., 2000.S 72

El escrito

y fácil, con una lectura cuidadosa se vuelve multifacético y significativo. Su trama aventurera, a pesar de la naturaleza tradicional del tema - este es un cuento sobre piratas, aventuras en el mar - es original.

El joven héroe de "Treasure Island" Jim Gawkins tiene que navegar de forma independiente en circunstancias difíciles bajo condiciones adversas, tomar riesgos, tensar su cerebro y sus músculos. Tienes que hacer una elección moral para defender una posición de vida. Jim y sus amigos se encuentran con piratas. Estos son verdaderos merodeadores, la encarnación de la astucia depredadora. Jim en medio de ellos es la "isla del tesoro". Y el significado profundo de sus aventuras es manifestar verdaderos tesoros en sí mismo,

Stevenson elogia la inspiración romántica de los sentimientos, pero no aísla estos elevados sentimientos del terreno real. Le atraen personajes complejos, desacuerdos espirituales y contrastes. Uno de los personajes más brillantes es el chef del barco con una sola pierna, John Silver. Es astuto, malvado, cruel, pero al mismo tiempo inteligente, astuto, enérgico y diestro. Su perfil psicológico es complejo y contradictorio, pero convincente. Con mucha fuerza expresión artística el escritor muestra la esencia moral de una persona. Stevenson buscó "enseñar a la gente la alegría" con sus obras, demostrando que esas "lecciones deben sonar alegres e inspiradas, deben fortalecer el valor en las personas". Después de todo, muchos jóvenes románticos sueñan con encontrar su propia isla del tesoro ...

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