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Profesión "actor". Profesión - Actor Instrucción Oficial Artista Drama

La profesión del actor no es solo flores y un mar de fans. Si piensas en atar tu vida con la escena, asegúrate de leer esta revisión.

El actor es el papel de artista en el cine y el teatro. Reencarnación del asistente. Esta es una persona que puede tomar fácilmente la imagen de otra persona, absorbe completamente su carácter y calidad. Llevan arte a las masas, dando a las personas emocionantes momentos. Es estos momentos los que le dan al espectador la oportunidad de divertirse y tomar un descanso de la vida laboral cotidiana, y el contratista es la fama y la popularidad.

La aparición de habilidades de actuación ocurrió en la antigua Grecia. En la era de la antigüedad, fue una profesión prestigiosa y los trabajadores teatrales respetados. En la época de la Edad Media, en los tiempos oscuros y la persecución religiosa masiva de la Sagrada Inquisición, los actores despreciaron. Fueron considerados un producto demoníaco, y el teatro fue reconocido como una manifestación del diablo. Skomorokhov y teatros extraviados tiraron piedras y verduras podridas. En la era del avivamiento, este arte comienza su camino de restauración. El mundo del teatro era una verdadera popularidad solo en el siglo XX. Fue entonces cuando Stanislavsky, fundando MHAT, hizo la revolución de los actores. Tiempo sincero, esta profesión está ganando popularidad rápidamente. Los actores eminentes adquirieron los ejércitos de los fanáticos y se volvieron reconocibles en las calles. Ahora las estrellas de cine y teatro reciben honorarios elegantes y pueden pagar una vida de lujo. Pero al mismo tiempo, esta profesión es uno de los complejos más psicológicos y físicos del mundo.

Descripción

La base de la actuación es el principio de reencarnación. La teoría asigna dos tipos:

  • Reencarnación externa. De acuerdo con el guión y la idea del autor, el actor con la ayuda de maquillaje, ropa, maquillaje, las máscaras cambian su apariencia. Esto es necesario para la similitud visual con el carácter en el que es necesario reencarnarse. Los actores cambian el habla, la marcha e incluso los hábitos. Lo hace todo para maximizar al espectador presenta su héroe.
  • Reencarnación interna. La similitud externa simple no es suficiente para transmitir el carácter de carácter. El actor aprende a pensar como su héroe. Para esto, está ganando el papel, adoptando los hábitos y las características de carácter del carácter. Según el guión, entiende la esencia del papel y está completamente reencarnado. Los famosos actores para las similitudes máximas viven durante varias semanas la vida de sus personajes para impulsar sus sentimientos y experiencias.

Por lo general, al prepararse para la ejecución del papel, los actores utilizan ambos tipos de reencarnación, conectando de manera competente este arte con el arte, el carisma y la producción de los movimientos. Son estas habilidades que permiten al espectador disfrutar de ideas teatrales y novedades del cine.

Que especialidades para aprender

Para obtener todas las habilidades de actuación necesarias y dominar el arte de la reencarnación, dichas especialidades deben ser elegidas:

  • Artista de teatro dramático y películas.
  • Artista del Teatro Musical.
  • Artista del teatro de muñecas.
  • Artista de Pop y Circo.

Debe estar cuidadosamente relacionado con la elección de una especialidad, porque depende de ello y del lugar de trabajo futuro: teatro, circo, muñecas de teatro, cine, ópera, etc. Pero debe recordarse que todos dan las habilidades básicas de acción y escenarios, que aumentarán o cambiarán sus calificaciones.

Cada día la vida del actor es bastante complicada. Estos no son solo fiestas brillantes y presentaciones. Estos son ensayos permanentes y rangos. El actor está perfectamente afilando cada movimiento, cada réplica. Todo debe ser perfecto desde las vistas, antes de la entonación. Los deberes del actor incluyen la memorización y la reproducción posterior de grandes cantidades de información. Un verdadero profesional conoce su texto, cada réplica perfectamente y no necesita consejos de sufleus. El actor debe monitorear constantemente su apariencia. Cualquier aparición en la sociedad debería ser perfecta.

La profesión del actor no tiene un día de semana y un fin de semana normalizado. Este es un trabajo redondo del reloj. Solo parece simple y fácil a primera vista. Pero conseguir la vida cotidiana de la vida actuando, usted entiende inmediatamente que todo no es tan simple.

Cada día el actor crea una imagen. Completamente reencarnado en su carácter, denso la esencia del público. La tarea principal es alimentar el impulso emocional a la audiencia para causar una respuesta de la sala.

Quien se adapta a esta profesión

El actor es una de las profesiones más creativas. Un alto nivel de creatividad es uno de los factores fundamentales. El ejecutor de los roles debe ser seguro y artístico. El juego en el teatro o en la película requiere una concentración máxima, reencarnación, es importante que ningún movimiento se vea irracional o ridículo. Después de todo, el espectador se siente falso.

El actor debe tener una excelente memoria a largo plazo. Después de todo, los roles necesitan saber por corazón. Dickey debe ser un espectador claro y comprensible. A cada palabra sonaba clara y sonaba, con la entonación adecuada.

Si usted es una persona activa y artística, sentirse con confianza ante el público, entonces debe probar su mano en el campo de actuación.

Establecimiento

En pequeños asentamientos y centros regionales, la profesión del actor es poco en demanda en tales establecimientos como el teatro. Los graduados universitarios talentosos pueden trabajar por animadores o los eventos solemnes.

En Moscú o en San Petersburgo, las cosas son bastante diferentes. Estas son megalópolis grandes en las que la vida teatral y la industria cinematográfica se desarrollan constantemente y buscan nuevas caras. Aquí tienes todas las posibilidades de expresarte en el campo de actuación.

¿Cuántas personas trabajan en esta profesión?

Las tarifas de actuación pueden ser gritando en grandes y pequeñas. Todo depende de su experiencia. Los artistas principiantes obtienen pequeños ingresos. Lo principal es no sentarse quieto y encontrar maneras de aplicar su talento. Es importante tener paciencia, y definitivamente tendrás éxito. Si no está en la película o en el teatro, entonces en el escenario como lo que lleva exactamente. Las ganancias dependen directamente del empleo.

¿Es fácil conseguir un trabajo?

Para hacer una especialidad, debe pasar por una serie de castings. La primera etapa es enviar una solicitud para un papel con un video en el que está leyendo un extracto de verso o prosa. Si el director disfruta de la forma en que podía y transmitir de forma fina, llamarás y serán invitados a las muestras oficiales.

Para encontrar un trabajo, es importante tener un talento, y no solo las habilidades de la universidad.

¿Cómo suele ser la carrera?

El actor de carrera generalmente comienza con lugares de trabajo no demasiado prestigiosos. Por lo general, comienza con pequeños teatros o trabajo en vacaciones como artistas o plomo. Tal trabajo le permite obtener experiencia y perfeccionar los conocimientos y habilidades recibidos durante el estudio. Es importante aprender a aplicarlo en la práctica.

Para obtener lugares más populares, es importante visitar constantemente las piezas de fundición. En uno de ellos se dará cuenta.

Perspectivas de profesión

La profesión del actor en sí es considerada una artesanía muy prestigiosa. Los artistas que logran tener éxito son tarifas bastante grandes y el amor de los espectadores. Se hacen prospectos para obtener importantes roles en teatros y películas. Se les da popularidad y demanda.

El actor puede y desarrollar. Entonces, muchos HYSERIE a menudo se convierten en oposiciones de películas con su participación o se retraen en directores directores para convertirse en el creador de la imagen, y no su episodio.

Esta instrucción de protección laboral para el actor del teatro dramático está disponible para ver y descarga gratuita.

1. Requisitos generales de protección laboral.

1.1. Trabajar como actor del teatro dramático, se permiten a las personas que tienen una educación vocacional más alta o secundaria (cultura y arte), que no tienen contraindicaciones médicas que hayan aprobado las instrucciones de introducción y en el lugar de trabajo primarias sobre protección laboral, protección laboral y verificación de Conocimiento de las reclamaciones de protección laboral, capacitando las reglas de seguridad eléctrica y verificación del conocimiento de las normas de seguridad eléctrica en el ámbito de los deberes oficiales, las reglas de capacitación para la seguridad de incendios y la verificación del conocimiento de las normas de seguridad contra incendios en el alcance de los deberes oficiales. Reglas sobre la altura y la verificación del conocimiento de las reglas de trabajo en altura en la cantidad de responsabilidades laborales, capacitación para recepciones seguras de trabajo y métodos para proporcionar primeros auxilios a la víctima durante accidentes industriales.
1.2. En el futuro, el actor del teatro dramático al menos una vez cada 6 meses pasa una reordenación de la protección laboral en el lugar de trabajo; al menos una vez cada 12 meses, otra prueba de conocimiento de los requisitos de protección laboral, incendio y seguridad eléctrica, trabajo en altura, primeros auxilios a la víctima; Examen médico periódico: de acuerdo con la legislación vigente de la Federación de Rusia.
1.3. El actor del teatro dramático, de manera oportuna de protección laboral y pruebas anuales de conocimiento de la protección del trabajo, no se le permite trabajar.
1.4. Durante el trabajo en el actor del teatro del drama, los siguientes factores de producción peligrosos y dañinos pueden afectar:
- nivel de ruido elevado en el lugar de trabajo (con diseño de sonido);
- Iluminación insuficiente del área de trabajo (cuando la escena es oscura);
- nivel elevado de brillo de la luz (de Sofit y Otro);
- aumento (reducido) temperatura, humedad, velocidad del aire en el área de trabajo;
- el peligro de caerse de objetos de altura (decoraciones, cortina, etc.);
- el peligro de caerse de la altura (en el pozo orquestal, las escotillas, las caídas, al trabajar en altura, etc.);
- bordes afilados, rebabas y rugosidad (en la superficie del equipo, paisaje, escena del piso, etc.);
- sobrecarga física, psicoemocional, exceso de trabajo;
- el peligro de lesiones al comunicarse con los fanáticos;
- Peligro de descarga eléctrica;
- Mover elementos de equipos industriales (cabrestantes, cables, etc.);
- peligro de incendio.
1.5. El actor del teatro dramático es proporcionado por disfraces y zapatos para ensayos, actuaciones, así como equipos de protección personal (por ejemplo, cuando se trabajan en altura, con armas frías, etc.) de acuerdo con las normas de emisión actuales.
1.6. Obtenido Equipo de protección personal (PPE) debe cumplir con la naturaleza y las condiciones de trabajo, para garantizar la seguridad laboral, tener un certificado de conformidad. PPE, que no tiene documentación técnica, no se les permite usar.
1.7. Está prohibido llevar a cabo disfraces y zapatos para ensayos, así como siz fuera del teatro.
1.8. El actor del teatro dramático es proporcionado por las instalaciones de detergente y cuidado de la piel de acuerdo con los temas actuales de la emisión de jabón, lavado y neutralización.
1.9. Mientras se hospeda en el territorio del teatro, en las instalaciones industriales y domésticas, el actor del teatro del drama está obligado a:
- conocer y cumplir con las reglas de regulaciones laborales internas, órdenes de administración, siempre que esté capacitada por las reglas para la implementación segura de este trabajo;
- Cumplir con la disciplina del trabajo, el trabajo y la recreación;
- Cumplir con los requisitos de las regulaciones locales sobre protección laboral, seguridad contra incendios, saneamiento industrial;
- Cuidar la propiedad del empleador;
- Realice únicamente trabajo en sus deberes oficiales, trabaje en la tarea del supervisor directo.
1.10. El actor del teatro del drama informa a su supervisor directo sobre cualquier situación que amenace la vida y la salud de las personas, sobre todos los accidentes que ocurrieron en la producción, el deterioro de su salud, incluida la manifestación de signos de enfermedad aguda.
1.11. El actor del teatro dramático debe saber:
- Teoría y práctica de la habilidad del actor;
- los cimientos del habla del escenario, el movimiento de la etapa, los certificados de música y la coreografía;
- los conceptos básicos de la organización del caso teatral;
- Procedimiento para ensayos;
- el orden de acceso a la escena con participación en ensayos y actuaciones;
- un dispositivo para elevar mecanismos a altura, reglas de seguros;
- el procedimiento para el uso de armas frías en los miceanidos relevantes;
- Lugar de almacenamiento de kit de ayuda y instalaciones de extinción de incendios;
- Formas de evacuación;
- requisitos para la calidad del trabajo realizado (servicios), a la organización racional del trabajo en el lugar de trabajo;
- Técnicas seguras al realizar trabajos;
- medidas para prevenir situaciones de emergencia;
- el procedimiento para la eliminación de situaciones de emergencia;
- Acción sobre la persona de los factores de producción peligrosos y dañinos que surgen durante la operación;
- El nombramiento de equipos de protección personal, podrá usarlos;
- Reglas y normas sobre protección laboral, equipos de seguridad e industrial;
- las reglas de la regulación laboral interna establecida en el teatro;
- Requisitos de esta instrucción, instrucciones sobre medidas de seguridad contra incendios, instrucciones de seguridad eléctrica, guiadas por ellos en sus actividades;
- Para poder proporcionar la primera asistencia a las víctimas, use medios de extinción de incendios cuando se produce un incendio, causa protección contra incendios.
1.12. Fumar y comer alimentos solo en lugares especialmente designados para este propósito. Está prohibido utilizar bebidas alcohólicas en el trabajo, así como acceso al trabajo en un estado de alcohólico o intoxicación por medicamentos. Antes de las comidas, necesitas lavarte bien las manos con jabón.
1.13. Al mover los sitios de viaje, necesitas:
- Cumplir con las reglas de la carretera para los peatones;
- ver el tráfico que se mueve hacia el ciudadano, se levanta en un lugar seguro y cede a la carretera;
- Tenga cuidado con las señales enviadas por los conductores de los vehículos, y realizarlos.
1.14. Las personas que violen los requisitos de las instrucciones de protección laboral están involucrados en la administración ante la justicia de acuerdo con las normas del Reglamento del Trabajo Doméstico y la legislación vigente de la Federación de Rusia.

2. Requisitos para la protección laboral antes del trabajo.

2.1. Al llegar al teatro para un ensayo o rendimiento es necesario por adelantado.
2.2. Los baños artísticos deben estar ubicados cerca de la escena y equipar:
- Lavabo con agua fría y caliente;
- Mesas de maquillaje con dichos, cajones para almacenar accesorios de maquillaje y muecas;
- Perchas individuales;
- cortinas;
- urna;
- sillas;
- Asientos especiales para la recreación.
2.3. La limpieza húmeda de los lanzamientos artísticos debe hacerse diariamente antes de ensayar o jugar.
2.4. Inspeccionar el baño artístico. Compruebe la inspección externa:
- la ausencia de grietas y fichas en las carcasas de los enchufes y los interruptores, así como la ausencia de contactos desnudos;
- la confiabilidad de cerrar todos los dispositivos actuales y de inicio;
- la presencia y confiabilidad de los compuestos de conexión a tierra (falta de discreciones, la resistencia del contacto entre las partes de metal inadpecíficas del equipo y el alambre de puesta a tierra);
- Integridad de aislamiento de almacenamiento eléctrico y cables de alimentación de electrodomésticos, la salud de los dispositivos de seguridad;
- adecuación de la iluminación, la presencia de lámparas quemadas;
- Fiabilidad de sujeción de lámparas incandescentes, lámparas luminiscentes;
- la ausencia de objetos extraños dentro y alrededor del equipo;
- Condición del piso (falta de chosel, irregularidades, manchas de agua, etc.).
2.5. Retire todos los artículos innecesarios sin atardecer los pasajes, y verifique las rutas de evacuación.
2.6. Prepárese para actuaciones (ensayos): Aplique maquillaje, puesto en traje teatral. El disfraz debe ser cosido de acuerdo con el boceto de la figura del artista. Se deben realizar los trajes hechos en marcos rígidos para excluir la posibilidad de lesiones al artista y sus socios.
2.7. Antes de ingresar al artista en el escenario, el costumeumer está obligado a inspeccionar la demanda y los defectos correctos.
2.8. Los requisitos (orden, cinturón, cinturón, etc.) deben adjuntarse a un traje o ponerse al actor para excluir la posibilidad de lesiones al actor o sus socios.
2.9. No se mantenga en los bolsillos en los bolsillos de los objetos afilados y luchadores, así como cualquier artículo que no esté relacionado con el rol ejecutable.
2.10. Si es necesario, ponte siz.
2.11. Si es necesario, obtenga armas frías y verifique su capacidad de servicio: la confiabilidad del accesorio de las manijas a las cuchillas, consejos a las tiras de copias y otras. Los asas en todos los tipos de armas deben ser buenos y convenientes para colocarse en la mano.
2.12. En todos los fallos detectados de equipos, inventario, otros problemas, informan a su supervisor directo y comienzan a trabajar solo después de su eliminación.
2.13. Completa sesión informativa de destino en las obras relacionadas con el aumento del peligro, o el trabajo no relacionado con los deberes oficiales.
2.14. El actor del teatro dramático no debe comenzar a trabajar en presencia de las siguientes violaciones de los requisitos de protección laboral:
- en ausencia o mal funcionamiento de accesorios, equipos, herramientas, dispositivos, escaleras, escalera, etc.;
- en ausencia o mal funcionamiento del equipo de protección personal;
- En ausencia de dispositivos de seguridad, lucha contra incendios, kits de primeros auxilios;
- con iluminación insuficiente del lugar de trabajo y enfoques;
- sin pasar un examen médico periódico;
- con mal bienestar;
- En un estado de intoxicación alcohólica o fármaco.

3. Requisitos de protección laboral durante el trabajo.

3.1. Para participar en ensayos y actuaciones, es necesario ir a la escena solo después del final completo de la instalación del paisaje y verificar la escena de la tableta por parte de los trabajadores de la parte producida.
3.2. El permiso para salir de la escena es llamar al director principal.
3.3. Las operaciones de escenas, POP para la eliminación de paisajes, muebles y otros stagestores deben ser un ancho de al menos 2,5 my una altura de al menos 4,5 m.
3.4. Las aberturas, a través de las cuales se toman el paisaje directamente en la calle o las instalaciones adyacentes sin calefacción, deben tener un vestíbulo equipado con venas térmicas y cortinas de algodón que impiden la penetración en la escena del aire frío en el período de invierno.
3.5. La decoración del rendimiento debe instalarse con un cálculo de este tipo para que quede un paso circular a lo largo del escenario, la etapa es de al menos 1 m.
3.6. Después de instalar el rendimiento del rendimiento, el concierto no está permitido salir en las escenas de tabletas de clavos, muelles de sacacorchos, basura.
3.7. La tableta del patio de juegos está dispuesta horizontal o inclinada con un aumento de 4 cm por 1 m en la dirección del ariersen.
3.8. Los sitios de elevación deben estar en el mismo nivel con el piso de otras salas de escena (diferencia de 5 mm).
3.9. La superficie de la tableta del patio de recreo debe estar limpia de carpintería. Las cabezas de los tornillos, los pernos y otras partes de la fijación del piso se profundizan al menos 3 mm en relación con la superficie de la tableta. Las tragamonedas, los baches, las fichas, las protuberancias, etc. Se permiten defectos en los escudos y entre escudos. Los límites en los escudos deben perforarse, y los orificios resultantes se sellan con corchos de madera del diámetro correspondiente en el pegamento.
3.10. Las placas del patio de recreo después del piso y el fortalecimiento de los escudos deben ser puramente estúpidos. Pintura de la tableta solo con una solución acuosa de anilina pura (sin emulsión para sujeción).
3.11. En el proceso de ensayo o desempeño, el actor del teatro dramático está obligado a cumplir solo con el trabajo, que fue capacitado, instruyendo la protección laboral y a la que se admitió el empleado responsable del desempeño seguro del trabajo.
3.12. Prevenir a las personas no afectadas y no autorizadas a su trabajo.
3.13. Aplique el equipo necesario necesario para una operación segura, para usarlos solo para aquellos para los que están destinados.
3.14. Cuando trabaje con equipos eléctricos, equipo para cumplir con las reglas de su operación de acuerdo con las instrucciones de protección laboral.
3.15. Realice correctamente las técnicas seguras para el desempeño del papel, así como al realizar otros tipos de trabajo.
3.16. La escalada y descendiendo en las máquinas de juego se permite solo en las escaleras, mientras que se debe observar un orden estricto y no permitirle a alguien.
3.17. Tenga cuidado al trabajar en un círculo rotatorio, los sitios de elevación, cerca de las escotillas de fracasos, el pozo orquestal.
3.18. Es necesario conocer el tiempo de levantamiento o de los sitios de encerramiento, girando el círculo, abriendo las escotillas en el transcurso del rendimiento.
3.19. Siga los límites de los sitios, las escotillas-fracasos, el lugar de su hallazgo que debe estar marcado en consecuencia.
3.20. Tenga cuidado durante los cambios rápidos y frecuentes en decoraciones para evitar que se llenen y bajen los equipos.
3.21. Observa especial cuidado al trabajar con armas frías.
3.22. Los actores del teatro dramático empleado en el miceanszen con el uso de armas frías deben pasar una capacitación especial para una propiedad segura de ellos, ensayando cuidadosamente el patrón de batalla. No se permiten actores que no han aprobado ensayos especiales a los espectros.
3.23. El productor de escenas de batalla está obligado a presentar a la Dirección de la Recomendación por escrito al teatro para la protección laboral y la seguridad en la implementación de la composición organizada en la estructura del movimiento y en la colocación espacial de los artistas, con también una lista de herramientas de protección de daños. y moretones al jugar escenas y caer.
3.24. Al trabajar juntos para coordinar sus acciones con las acciones de otros trabajadores de teatro.
3.25. Durante los ensayos y el trabajo preparatorio (ensayos independientes, clases), los actores de los teatros dramáticos cuentan con descansos para la recreación, contados durante las horas de trabajo, la duración de 10 minutos después de cada 2 horas de operación.
3.26. Cumplir con las reglas de seguridad contra incendios, los requisitos de esta instrucción, otras regulaciones locales que rigen la organización del trabajo sobre la protección del trabajo.
3.27. Monitoree diario su forma física (realice la carga física), siga el modo.
3.28. Al realizar el trabajo, el actor del teatro dramático está prohibido:
- Siéntate y sube en artículos y cercas aleatorias;
- Permanezca en las salas de ensayo en la ropa superior y los zapatos, desvestir o colgar ropa, sombreros, bolsas para equipos;
- Haga clic para embragar los pasajes, viajes, trabajos, enfoques para escudos con equipos de lucha contra incendios, grúas de incendios y escombros comunes en el escenario;
- mantener los ensayos y estar en el escenario en la parte del juego o en escenas de escena durante el montaje del paisaje;
- estar detrás de las escenas durante un intermedio, así como durante el desempeño del rendimiento (ensayo), si el actor no está ocupado en esta escena;
- Salir a galerías, temblores, etc.;
- Ingrese locales de escena especiales;
- Siéntate y confíe en el paisaje cocinado en escena para montar las siguientes imágenes;
- Pasar la proximidad y sobre las escotillas y las válvulas abiertas;
- usar en la escena con armas frías que no pertenecen a este teatro, sin verificarlo y llevarlo al estado apropiado;
- usar equipos defectuosos, así como equipos, dispositivos, con los que no está capacitado;
- producir trabajo sin el uso de PPEs necesarios;
- comenzar a realizar un trabajo de una sola vez que no esté relacionado con sus responsabilidades directas en la especialidad, sin obtener la sesión informativa de destino;
- Consulado Bebidas alcohólicas y alcohol bajas, sustancias narcóticas;
- Almacenar y comer alimentos y bebidas en lugares de trabajo.

4. Requisitos de protección laboral en situaciones de emergencia.

4.1. Al eliminar una emergencia, es necesario actuar de acuerdo con el plan de eliminación de emergencia aprobado.
4.2. Cuando se realizan mal funcionamiento del equipo, los accesorios, así como en otras condiciones para amenazar la vida y la salud de los empleados, el actor debe dejar de trabajar e informar sobre ellos al supervisor directo y al empleado responsable de la implementación del control de producción.
4.3. Cuando aparece el incendio, es necesario:
- Apague el equipo eléctrico;
- para de trabajar;
- organizar la evacuación de las personas;
- Inmediatamente proceder al guiso de fuego.
4.4. Cuando tomando el sol equipo eléctrico, es necesario usar solo dióxido de carbono o extintores de incendios en polvo.
4.5. Si es imposible hacer expectativas del actor, es necesario llamar al equipo de incendios llamando al 101 de la manera prescrita e informar sobre el supervisor directo o la gestión del teatro.
4.6. En caso de lesiones o deterioro del bienestar, el actor debe dejar de funcionar, informar al liderazgo y comuníquese con el Medport (llame a la ambulancia urbana).
4.7. Si ocurrió un accidente, el estado real fue testigo, debería:
- para de trabajar;
- Informar inmediatamente al supervisor directo;
- Retirarse inmediatamente o llevar a la víctima de la zona de peligro;
- Proporcionar primeros auxilios a la víctima;
- Llamar a la ambulancia urbana por teléfono 103;
- Ayudar a organizar la entrega de víctimas a la institución médica más cercana.
4.8. Para investigar las circunstancias y las causas de un accidente, el actor debe informarle a la Comisión a conocerlo sobre el incidente en el accidente.

5. Requisitos de protección laboral al final del trabajo.

5.1. Después del final de la acción del escenario con el uso de armas frías, esta última perdura inmediatamente de la escena y pasa a la instalación de la culo.
5.2. Continuar con el baño artístico.
5.3. Retire el disfraz y los zapatos y retírelos en un gabinete individual o pase el disfraz.
5.4. Retire el maquillaje, lave, si es necesario, tome una ducha.
5.5. Cuidado de la piel limpia con cosméticos.
5.6. Observe el cuidado al comunicarse con los fanáticos, distribución de autógrafos.
5.7. Para informar al liderazgo de todas las violaciones de los requisitos de protección laboral, casos de lesiones en la producción.

EKD 2018.. Revisión del 9 de abril de 2018 (incluidos los cambios en la entrada. Por la fuerza 01.07.2018)
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Artista de drama

Deberes oficiales. Se prepara bajo la dirección del director del papel en nuevas producciones o en orden de aportación a las actuaciones del repertorio actual, y en el caso de la necesidad industrial, en el orden de la entrada urgente. Realizado en actuaciones, conciertos, otras ideas del teatro le encomendaron en el hospital, turismo y salidas en la cantidad determinada por el contrato de trabajo. Mejorar constantemente sus habilidades, participar de forma independiente en el simulador, retiene y mantiene una forma externa correspondiente a la naturaleza de los roles ejecutables. Participa en la discusión del plan de diseño en el que está directamente involucrado. Posee equipos de actuación, discurso escénico. Tiene lo básico de las letras musicales, el canto, las habilidades especiales del movimiento del escenario (combate escénico con armas y sin armas, etiqueta histórica, etc.), realiza las tareas suministradas por el maestro de ballet. Está en un ensayo preparado creativamente.

Debe saber: Leyes y otros actos legales regulatorios de la Federación de Rusia relacionados con la actividad del teatro, la teoría y la práctica de la habilidad del actor, la historia del teatro, el arte actor, otros tipos de artes, la dramaturgia clásica y moderna, los logros de El teatro dramático moderno, la base del habla del escenario, el movimiento de la etapa, los certificados de música y la coreografía, los métodos de simulación y el trabajo independiente sobre el papel, el actual repertorio del teatro, los conceptos básicos de la organización del caso teatral, la legislación laboral, la Reglas de la regulación laboral interna, normas para la protección laboral y la seguridad contra incendios.

Requisitos para las calificaciones.

Drama Artist es una escena maestra líder: una mayor educación vocacional (cultura y arte) y experiencia laboral en el teatro profesional durante al menos 5 años como artista del drama de la categoría superior.

Datos escénicos sobresalientes, individualidad creativa brillante, altas habilidades profesionales en el desempeño de roles significativos y responsables, amplio reconocimiento del público.

Excelentes datos escénicos, altas habilidades profesionales en el desempeño de roles significativos y responsables, reconocimiento del público.

Los actores de la primera categoría son la mayor educación vocacional (cultura y arte) y experiencia laboral en el teatro profesional durante al menos 1 año o educación vocacional secundaria (cultura y arte) y experiencia laboral en el teatro profesional durante al menos 3 años como Un artista del drama de la segunda categoría.

Habilidades profesionales altas en el desempeño de los roles principales en la obra del teatro.

Trabajos Para el artista del drama de la oficina en la base de empleos en todo rusos.

Aprobado
Ministerio de Cultura de la URSS.
16 de septiembre de 1977
y estuvo de acuerdo con el Comité Central del Sindicato.
trabajadores culturales

Lista de características calificadas de los teatros artistas.

Artista del teatro dramático y teatro del joven espectador.

Artista Teatro de Copas

Artista-vocalista (solista) del teatro musical.

Artista de ballet de teatro musical

Orquesta de Teatro Musical Artista

Artista Chora Music Theatre

El artista de la composición auxiliar de los teatros.

Artista del teatro dramático y teatro del joven espectador.

Deberes oficiales. Se prepara bajo la guía del director y ejecuta los roles de los roles que le confían tanto en el hospital como en el recorrido y las salidas; No tiene derecho a negarse a ser acusado de trabajo de actuación.

Debe tener los datos creativos necesarios y las habilidades de actuación para crear imágenes escénicas.

Adeudado a todos los elementos de equipos de acción interna y externa y una variedad de medios expresivos; estar en ensayos preparados creativamente; mejorar constantemente sus habilidades, participar independientemente en el simulador; mantener y mantener una forma externa correspondiente al carácter de roles ejecutables; En el caso de la producción, debe preparar un papel en el orden de entrada urgente.



Debe saber. Conceptos básicos de la estética marxista-leninista, decreto del partido y gobierno sobre temas de arte. La historia del arte teatral, la dramaturgia clásica y moderna; Teoría y práctica de la habilidad del actor, lo básico de los certificados de música y la coreografía, las leyes del discurso de la etapa y el movimiento escénico, los métodos de simulación y el trabajo independiente sobre el papel, el actual repertorio de su teatro.

Requisitos de calificación

Para el artista de la categoría más alta.

La brillante personalidad creativa, los datos de la etapa sobresalientes, la alta habilidad profesional, el desempeño de los roles más significativos que determinan la dirección ideológica y artística del teatro; Amplio reconocimiento del público. Una mayor educación especial y experiencia en el teatro profesional durante al menos 3 años.

Para la primera categoría artista.

Brillante personalidad creativa, habilidades profesionales y altas calificaciones, desempeño de los roles responsables en la obra de teatro. Educación especial o experiencia especial o secundaria en especialidades de al menos 2 años.

Para el artista de la segunda categoría.

Posee los datos y la habilidad de la etapa necesarios, la ejecución de varios roles en las actuaciones. Educación teatral especial o, en algunos casos, educación secundaria general y experiencia en autoidentidad al menos 3 años.

Artista Teatro de Copas

Deberes oficiales. Se prepara bajo la dirección del director y ejecuta los roles que le confían, posee una técnica de cubo, realiza un ruido técnico y el ruido técnico, produce permutación parcial de paisajes.

Obligado a mejorar constantemente sus habilidades, participar de forma independiente en un simulador; estar en ensayos preparados creativamente; En caso de producción, la necesidad de preparar un papel en el orden de entrada urgente; Poseer los datos musicales y vocales necesarios.

Participa en la discusión de los planes de repertorio y otros temas de las actividades creativas y de producción del teatro.

Debe saber. Resolución del Partido y Gobierno sobre temas de arte, lo básico de la estética marxista-leninista. Historia y experiencia de los teatros de muñecas; Teoría y práctica de la habilidad del actor y los detalles de crear una imagen en el teatro de títeres; Leyes del discurso de la etapa y ejecución de escenas y fiestas vocales; Métodos de simulación y trabajo independiente sobre el papel.

Requisitos de calificación

Para el artista de la categoría más alta.

La brillante personalidad creativa y la alta habilidad profesional, la posesión perfecta de la técnica del cubo. Ejecución de los roles más significativos que determinan la dirección ideológica y artística del repertorio del teatro.

Una mayor educación y experiencia especial en teatros de títeres durante al menos 3 años.

Para la primera categoría artista.

Alta calificación, personalidad creativa y habilidad profesional, buena posesión de la técnica de cubo, ejecución de roles responsables en las actuaciones de juego.

Educación y experiencia especial de mayor o secundaria en los teatros de títeres durante al menos 2 años.

Para el artista de la segunda categoría.

Posesión de los datos y habilidades creativas necesarios, posesión de la técnica de cubo, ejecución de varios roles en el desempeño del teatro.

Educación especial o educación secundaria general y experiencia en autoidentidad al menos 3 años.

Artista-vocalista (solista) del teatro musical.

Deberes oficiales. Se prepara bajo el liderazgo del director y director que le confió, de acuerdo con las calificaciones, el partido y el papel y los realiza tanto en el hospital como en la gira y las salidas; No tiene derecho a negarse a ser acusado de trabajo de actuación.

Debe tener la voz, los datos musicales y escénicos necesarios, así como las habilidades de actuación para crear imágenes escénicas vocales convincentes.

Debe estar en los ensayos preparados de manera creativa, mejorar constantemente sus habilidades, participar de forma independiente en el simulador, y también estudiar con un tutor y un conciertos. Guarde y mantenga un formulario externo correspondiente al carácter de las partes ejecutables y los roles. Si es necesario, prepare una parte y una función en el orden de entrada urgente.

Participa en la discusión de nuevas obras, planes de repertorios y otras cuestiones de actividades creativas y de producción.

Debe saber. Conceptos básicos de la estética marxista-leninista, decreto del partido y gobierno sobre temas de arte. La historia del arte teatral, el clásico y moderno repertorio soviético y moderno del teatro musical, el actual repertorio de su teatro. Los principales artículos musicales y teóricos, la historia del teatro. Teoría y práctica de habilidades de actuación, las leyes del discurso de la etapa y el movimiento escénico, los fundamentos de la coreografía. Métodos de simulación y trabajo independiente sobre el partido y el papel.

Requisitos de calificación

Para el vocalista del artista (solista) de la categoría más alta

Excepcional vocal, excelentes datos musicales y escénicos, alta habilidad profesional, personalidad creativa brillante, amplio reconocimiento de los espectadores y el público. La ejecución de los principales y primeros partidos y roles en el repertorio del teatro.

Una mayor educación y experiencia especial en el teatro durante al menos 3 años.

Para el vocalista del artista (solista) de la primera categoría.

Excelentes datos vocales, musicales y escénicos, individualidad creativa brillante, habilidades profesionales, ejecución de las partes y roles responsables (primera y segunda) en el repertorio del teatro.

Educación especial o experiencia especial o secundaria en el teatro al menos 2 años o educación secundaria general y experiencia en autocontrol al menos 5 años.

Para el vocalista del artista (solista) de la segunda categoría.

Buenos datos vocales, musicales y escénicos, un nivel suficiente de habilidad profesional. Ejecución de fiestas y roles del segundo y tercer plan, así como el episodio; En los teatros, la opereta y la comedia musical, la participación, si es necesario, en escenas masivas.

Educación especial de mayor o secundaria o educación secundaria general y experiencia en la autoidentidad al menos 3 años.

Artista de ballet de teatro musical

Deberes oficiales. Se prepara bajo el liderazgo del maestro de ballet y el conductor le confió, de acuerdo con las calificaciones, la parte y las realiza tanto en el hospital como en el recorrido y las salidas; No tiene derecho a negarse a ser acusado de trabajo de actuación.

Debe estar en los ensayos preparados de manera creativa, mejorar constantemente sus habilidades, asisten regularmente a las lecciones de baile clásicas, así como para participar con un tutor y un concierto, mantener y mantener una forma externa; En caso de que la producción necesite preparar a las Partes en el orden de entrada urgente.

Participa en la discusión de nuevas obras, planes de repertorios y otras cuestiones de actividades creativas e industriales.

Debe saber. Conceptos básicos de la estética marxista-leninista, decreto del partido y gobierno sobre temas de arte. Conceptos básicos de la letra musical, historia musical, teatro, ballet. El clásico y moderno repertorio soviético y extranjero, el actual repertorio de su teatro. Teoría y práctica de habilidades de actuación, métodos de simulación y trabajo independiente en la fiesta.

Requisitos de calificación

Para el artista de la categoría más alta.

Danza sobresaliente, excelentes datos musicales y escénicos, alta habilidad profesional, personalidad creativa brillante, amplio reconocimiento de espectadores y público. La ejecución de los principales y primeros partidos en los ballets, así como las principales fiestas de ballet en las actuaciones de la ópera y los números de baile solitario y responsables en las operaciones y las comedias musicales.

Educación especial secundaria y experiencia en el teatro al menos 3 años.

Para la primera categoría artista.

Excelente baile, buenos datos musicales y pintorescos, habilidad profesional, personalidad creativa brillante. Ejecución de los partidos primera y segunda en ballets, líderes de ballet en actuaciones de ópera, importantes números de baile sólidos y grupales en operaciones y comedias musicales, números técnicamente complejos en las actuaciones de todos los géneros. En algunos casos, la ejecución de las partes principales en los ballets.

Educación especial secundaria y experiencia en el teatro durante al menos 2 años o educación secundaria general y experiencia en la autoidentidad al menos 4 años.

Para el artista de la segunda categoría.

Buen baile, datos musicales y escénicos, entrenamiento. Ejecución de los bailes conjuntos y la participación en escenas masivas en las actuaciones de todos los géneros. En algunos casos, la ejecución de las segundas partes y las salas individuales sin complicaciones.

Educación especial secundaria o educación secundaria general y experiencia en autoidentidad al menos 3 años.

Orquesta de Teatro Musical Artista

Deberes oficiales. Calificado, de acuerdo con los requisitos del conductor, ejecuta las Partes Orquestales de su instrumento tanto en el hospital como en la gira y las salidas. No tiene el derecho de rechazar el trabajo encargado por él en la especialidad.

Debe disfrutar de las habilidades desarrolladas de la musicización de los conjuntos, que se ejecutan desde la hoja, aumentan constantemente su nivel técnico y su cultura musical de ejecución. Como un instrumentalista de músicos se puede atraer, si es necesario, para actuar en la etapa en las actuaciones de juego.

Debe saber. Resolución del Partido y Gobierno en cuestiones de arte. La historia y los principales logros de la cultura musical soviética, el clásico y moderno repertorio soviético y extranjero de los teatros musicales, el actual repertorio de su teatro, la literatura musical de su instrumento, un complejo de artículos musicales y teóricos.

Requisitos de calificación

Para el artista de la categoría superior (ConcertMester).

Mayor educación musical. Excelentes datos de música, alto nivel de tecnología y cultura musical de desempeño, conocimientos extensos en el campo del repertorio de los teatros musicales, una amplia experiencia en la orquesta, la ejecución de las partes solitarias en su propio grupo.

La categoría más alta incluye: concentradores y diputados. Los acompañantes de los primeros violines y violonchelo, las segundas consolas de los primeros violines y violonchelo, concentradores y diputados. Campilleros Segundo Violín, Alto, Bajo Doble; Bass Trombone, Tuba, las primeras voces de herramientas de latón de madera y cobre y sus reguladores, el primer arpa, la Litavra.

Para la primera categoría artista.

Educación musical superior o secundaria, amplia experiencia en la orquesta, excelentes datos musicales, un nivel bastante alto de tecnología y cultura musical de ejecución.

La primera categoría incluye: la tercera y cuarta consolas de los primeros violines y el violonchelo, los segundos controles remotos de los segundos violines, alto, lubina doble, la segunda flauta, el segundo oboe, el segundo clarinete, el segundo cuerpo, el segundo y Cuarto favor, la segunda trompeta, el segundo trombón, las pequeñas herramientas de choque, el segundo arpa, el pecho-cofre.

Para el artista de la segunda categoría.

Educación musical superior o secundaria, buenos datos musicales.

Esta categoría incluye a los otros artistas de la Orquesta que tienen capacitación vocacional, incluidos los jóvenes especialistas, graduados de instituciones educativas de música, que dominan las habilidades de ejecución orquestal en el proceso de estudio.

Artista Chora Music Theatre

Deberes oficiales. Calificado, de acuerdo con los requisitos del Khommester y el conductor, realiza los partidos corales de su voz, así como los derrames en solitario. Debe poseer suficiente voz y datos escénicos, la técnica vocal necesaria, las opciones de canto coral y la lectura de la hoja. Debe trabajar sistemáticamente para mejorar sus calificaciones. Realizado, de acuerdo con los requisitos del director, las tareas de la etapa en escenas masivas.

Debe saber. Resolución del Partido y Gobierno en cuestiones de arte. El clásico y moderno repertorio soviético y extranjero del teatro musical, el actual repertorio de su teatro. La teoría de la música y el solfegio, los fundamentos de las habilidades de actuación, el movimiento de la etapa y la coreografía.

Requisitos de calificación

Para la primera categoría artista.

Educación musical superior o secundaria.

Para el artista de la segunda categoría.

Educación de la música media o educación secundaria general y experiencia de participación en independiente no inferior a 2 años.

Artista de auxiliares

Deberes oficiales. Participa en escenas masivas de actuaciones de todos los géneros. Debe tener los datos necesarios musicales, escénicos y vocales; No tiene derecho a negarse a ser acusado de trabajo de actuación.

Debe saber. Elementos de las habilidades de actuación del movimiento del escenario, coreografía y lo básico de las letras musicales.

Requisitos de calificación. Educación especial en el volumen de estudio teatral o educación secundaria general y experiencia en la autoidentidad.


El texto del documento se perfora por:
Colección de directrices
sobre mano de obra y salarios
empleados de empresas teatrales y de entretenimiento,
Ministerio de Cultura de la URSS, Moscú, 1985.

Detalles Actualizado: 23/01/2020 15:57

El actor es El que encarna diferentes imágenes se filma en el cine, los videoclips y la publicidad, reproduce el teatro, actúa en el circo.

El sueño de muchos jóvenes y chicas se convirtió en esto. profesión.

ActorLos parece, se baña en los rayos de gloria y dinero, sin aplicar esfuerzos especiales, pero no lo es.

Es muy difícil convertirse en actor y durante mucho tiempo, requiere una perseverancia tremenda y un trabajo duro. No todos están soportados las tensiones, por lo que solo se conocen las unidades.

Actor de profesión Antiguo. Incluso antes de nuestra era, los chamanes se pusieron en atuendos especiales y se realizan frente a toda la tribu, haciendo ritos misteriosos.

Actuando como arte originado en la antigua Grecia. En aquellos días, los hipócritas fueron respetados y apreciados.

En la Edad Media en Europa, la Iglesia no aprobó a los actores, considerando sus actividades de BesNow. Tal situación fue en Rusia. Skomorokhov, Jesters, los oficiales de policía podrían vencer y enviar por bares. Solo en la era del avivamiento, los actores comenzaron a apreciarse de nuevo.

Características de la profesión.

El actor de trabajo implica muchas ventajas:

  • popularidad y gloria
  • viajes,
  • conocer gente nueva,
  • la capacidad de probar muchos roles.
  • ser algún tiempo para otra persona.

Pero hay un actor y contras:

  • A menudo, los actores tienen que sacrificar la vida personal, porque es muy difícil crear una familia, la mayor parte del tiempo en el set, los ensayos y el aprendizaje de los roles.
  • Si el disparo tiene lugar lejos de la civilización, entonces tiene que vivir en el campo, sin comodidades.
  • El día laborable del actor no está normalizado, a veces necesitas levantarse al amanecer, y va a dormir profundamente por la noche.
  • Las condiciones de trabajo no siempre son cómodas, debe prepararse para disparar en agua fría, bajo el sol abrasador, en trajes incómodos, etc.
  • También hay un riesgo de lesiones.

El trabajo del actor es inestable. Todos, incluso el actor más famoso, surgen períodos de ociosidad.

Responsabilidades

Bien el actor es Una persona que puede reencarnarse en cualquier persona y hacer que el espectador crea.

La reencarnación puede ser tanto externa (maquillaje, disfraces, expresiones faciales, gestos, entonación) e interno. Este último es mucho más complicado, porque el actor debe poder mostrar a la audiencia la esencia de su héroe, transmitir su carácter y experiencias.

El actor no solo transmite la identidad del otro, sino que también le introduce algo. Su juego debe llamar a una respuesta emocional del espectador.

Cualidades importantes

Actor de trabajo Lucha contra todos. El éxito en la profesión puede lograr el que puede trabajar mucho y obstinadamente, tiene paciencia y responsabilidad.

También es necesario que pueda trabajar en un equipo, encontrar un lenguaje común con diferentes personas y confiar.

Evalámonos para el actor:

  • resistencia física y emocional;
  • tolerancia al estrés;
  • energía;
  • observación;
  • habilidades oratorias;
  • determinación;
  • creatividad;
  • pensamiento abstracto.

Por supuesto, el actor debe tener buena memoria y carisma.

Habilidades y conocimientos

Se requiere que el actor para ingresar a la imagen comprenda las características psicológicas de las expresiones de habla y faciales, conozca la especificidad de los géneros. También está obligado a poder crear una imagen de acuerdo con una breve descripción verbal.

Por supuesto, el actor no debe tener miedo de las escenas, los espectadores y las cámaras. Perfecta articulación perfecta y discurso competente. No seremos habilidades en el campo de la música y la coreografía.