Presentación sobre el tema "El mundo aterrador" en la poesía de A. Blok. Ciclo "The Scary World" de A. Blok Presentación del Scary World en la letra del bloque

Asignación en grupos: 1gr.- "Fábrica", "Con alegría pacífica, se acabó la partitura ...". 1gr.- "Factory", "Se acaban las partituras con serena felicidad ...". 2 gr.- "Bien alimentado", "Qué difícil es caminar entre la gente ...". 2 gr.- "Bien alimentado", "Qué difícil es caminar entre la gente ...". 3 gr.- "Pedro", "La ciudad en los límites rojos ...". 3 gr.- "Pedro", "La ciudad en los límites rojos ...". 4 gr.- "Noche, calle, farola, farmacia ...", "Los mundos vuelan, los años vuelan ...". 4 gr.- "Noche, calle, farola, farmacia ...", "Los mundos vuelan, los años vuelan ...". Leer poemas, hacer un registro de citas, hacer un comentario analítico. Leer poemas, hacer un registro de citas, hacer un comentario analítico.

“Los grandes artistas rusos - Pushkin, Gogol, Dostoievski, Tolstoi - se sumergieron en la oscuridad, pero también tuvieron la fuerza para vivir y esconderse en esta oscuridad: porque creían en la luz. Conocían la luz. Cada uno de ellos, como todas las personas que los soportaron en su corazón, rechinaron los dientes en la oscuridad, la desesperación, a menudo la ira. Pero sabían que tarde o temprano todo sería nuevo, porque la vida es hermosa ”. “Los grandes artistas rusos - Pushkin, Gogol, Dostoievski, Tolstoi - se sumergieron en la oscuridad, pero también tuvieron la fuerza para vivir y esconderse en esta oscuridad: porque creían en la luz. Conocían la luz. Cada uno de ellos, como todas las personas que los soportaron en su corazón, rechinaron los dientes en la oscuridad, la desesperación, a menudo la ira. Pero sabían que tarde o temprano todo sería nuevo, porque la vida es hermosa ”. Un bloque

Tarea: 1) Vuelve a leer los poemas de Blok sobre el "mundo terrible", memoriza uno de ellos. 1) Vuelve a leer los poemas de Blok sobre el "mundo terrible", memoriza uno de ellos. 2) Escribe una respuesta detallada a la pregunta: "¿Cómo vivir para que el siglo XXI no dé miedo?" 2) Escribe una respuesta detallada a la pregunta: "¿Cómo vivir para que el siglo XXI no dé miedo?" 3) Hacer una reseña oral del ciclo "Patria". 3) Hacer una reseña oral del ciclo "Patria".

Diapositiva 1

Poemas "Noche, Calle, Farol, Farmacia ..." "En el Ferrocarril"
El tema del "mundo aterrador" en la letra de Alexander Blok

Diapositiva 2

Noche, calle, farol, farmacia, luz tenue y sin sentido. Viva durante al menos un cuarto de siglo: todo será así. No hay salida. Si mueres, empezarás de nuevo Y todo se repetirá como antaño: Noche, ondas heladas del canal, Farmacia, calle, farol. 10 de octubre de 1912
"Noche, calle, farola, farmacia ..."

Diapositiva 3

El poema "Noche, Calle, Farol, Farmacia ..." fue escrito el 10 de octubre de 1912, forma parte del ciclo "Danza de la Muerte". Es una de las obras más desesperadas y trágicas de Blok. El poeta estaba profundamente preocupado por la falta de creatividad, la falta de armonía de la vida que lo rodeaba, lo que lo llevó a nombrar su colección "El mundo aterrador".

Diapositiva 4

Puedes prestar atención de inmediato al estado de ánimo del héroe lírico, a su condición. Todo el poema está impregnado de nostalgia, una sensación de desesperanza: "Una luz tenue y sin sentido" "Todo será así. No hay salida".
¿De qué humor está imbuido el poema?

Diapositiva 5

La primera palabra, noche, nos da inmediatamente el tiempo de acción y marca el carácter de la iluminación. La palabra calle pretende denotar el "escenario" actual: un espacio urbano delimitado por casas. La linterna resulta ser la única fuente de luz (y no la luna tradicional para la letra). El único objeto iluminado es la farmacia, otra característica muy específica del paisaje urbano.

Diapositiva 6

El poema reproduce la realidad. La imagen de una calle sombría es una metáfora filosófica de la tragedia de la vida. La luz pierde su halo. No hay libertad de movimiento, solo imitación. Ni siquiera la muerte puede vencer la monotonía aburrida. La vida es una serie de eventos repetitivos que carecen de sentido y son aburridos. La sensación de desesperanza de la existencia se ve reforzada por la composición del anillo, las mismas palabras se encuentran en una secuencia diferente
¿Cuál es la idea principal del poema?

Diapositiva 7

Todo el poema es una metáfora detallada: el camino, el camino de la vida es triste, interminable, desesperanzado. Epítetos: "luz tenue y sin sentido" "ondas heladas del canal" - miedo, frío, muerte Hipérbole: "si mueres, empezarás de nuevo"
¿Qué técnicas poéticas utiliza el poeta?

Diapositiva 8

La composición de este poema se refleja porque al principio y al final del verso los mismos versos "noche, calle, farola, farmacia ..." y "farmacia, calle, farola ..." todo va en un círculo, la vida no se detiene, pero no cambia: "Y todo se repetirá como antaño ..." y "Si mueres, empezarás de nuevo ..."
Cual es la composicion del poema?

Diapositiva 9

A Maria Pavlovna Ivanova Bajo el terraplén, en una zanja sin cortar, Miente y parece como si estuviera viva, Con una bufanda de colores, arrojada a sus trenzas, Hermosa y joven. A veces caminaba con paso digno al ruido y el silbido detrás del bosque cercano. Caminando alrededor de la larga plataforma, esperé, preocupado, bajo el toldo. Tres ojos brillantes acercándose - Un rubor suave, un rizo más fresco: Quizás uno de los transeúntes Mira más de cerca desde las ventanas ... Los carruajes siguieron una línea familiar, Temblaron y crujieron; El amarillo y el azul estaban en silencio; Lloraron y cantaron en verde.
"En el ferrocarril"
Los somnolientos se levantaron detrás del cristal y miraron alrededor de la plataforma, el jardín con arbustos marchitos, ella, el gendarme a su lado ... Solo una vez, el húsar, con mano descuidada, apoyándose en el terciopelo escarlata, deslizó una suave sonrisa a través se deslizó, y el tren se alejó a toda velocidad. Así que la juventud inútil se apresuró, En sueños vacíos, exhausta ... Anhelo de camino, hierro Silbando, rompiendo mi corazón ... ¡Pero qué - el corazón ha sido arrancado hace mucho tiempo! Se hicieron tantas reverencias, se lanzaron tantas miradas codiciosas a los ojos desiertos de los carruajes ... No te acerques a ella con preguntas, no te importa, pero ella está satisfecha: Con amor, barro o ruedas Está aplastada - todo duele. 14 de junio de 1910

Diapositiva 10

El nombre es simbólico. Recordemos que Anna Karenina muere en una muerte de "ferrocarril-tranvía" en la literatura rusa, no en "su propio" tranvía, es decir, en una época ajena a él, fue el héroe lírico del poema de N. Gumilyov "El tranvía perdido ". La lista podría continuar ... En la nota del autor a este poema, Blok testifica: "Una imitación inconsciente de un episodio de la resurrección de Tolstoi: Katyusha Maslova en una pequeña estación ve en la ventana de un carruaje a Nekhlyudov en un sillón de terciopelo un brillante Compartimento de primera clase iluminado ". Sin embargo, el contenido del poema, por supuesto, va mucho más allá de la "imitación inconsciente".
Por favor comente sobre el significado del título. ¿Cómo se refracta en la composición del poema?

Diapositiva 11

El poema de A. Blok "On the Railway" comienza con una descripción de la muerte de la heroína: una mujer joven. La autora también nos devuelve a su muerte al final de la obra. La composición del verso es, pues, circular, cerrada. Bajo el terraplén, en una zanja sin cortar, Miente y parece viva, Con un pañuelo de colores, abandonada en sus trenzas, Hermosa y joven.
Uno piensa involuntariamente: ¿no es la propia Rusia, vilipendiada, "aplastada"?
1 estrofa

Diapositiva 12

Se trata de una joven que ha experimentado el colapso de las esperanzas de una posible felicidad: Con un pañuelo de colores, echado sobre sus trenzas, Bella y joven. A veces caminaba con paso digno al ruido y el silbido detrás del bosque cercano. Caminando por el largo andén, esperé, preocupado, bajo el toldo ...
¿Cómo imaginas la imagen de la heroína?
Caminaba con calma, "decorosamente", pero probablemente había mucha tensión contenida, anticipación oculta y drama interno. Todo esto habla de la heroína como una naturaleza fuerte, que se caracteriza por la profundidad de los sentimientos, la constancia de los sentimientos. Como en una cita, llega a la plataforma: "Sonrojo suave, rizo más fresco ..." Viene mucho antes de la hora señalada ("dar la vuelta a toda la plataforma es largo ...").
2-3 estrofas

Diapositiva 13

Y los coches "caminaban por la línea habitual", con indiferencia y cansancio "temblaban y crujían". En los vagones, sin embargo, su vida continuaba y nadie se preocupaba por la joven solitaria en el andén. En el primer y segundo grado ("amarillo y azul") fueron fríamente lacónicos, apartando la armadura de la indiferencia del resto del mundo. Bueno, y en el "verde" (carruajes clase III), sin ocultar sentimientos y sin vergüenza, "lloraba y cantaba":
Los carruajes siguieron la línea habitual, temblaron y crujieron; El amarillo y el azul estaban en silencio; Lloraron y cantaron en verde. Los somnolientos se levantaron detrás del vidrio y miraron alrededor del andén, el jardín con arbustos marchitos, ella, el gendarme a su lado ...
4-5 estrofas

Secciones: Literatura

Lección No. 1. А.А. Cuadra. Personalidad y creatividad.

Objetivos de la lección:

1. Familiarizar a los estudiantes con el ambiente en el que creció Blok.
2. Muestre cómo los hechos de la biografía personal se reflejan en la poesía de Blok.

Equipo de lección:

• retrato de A. A. Blok, fotografías diferentes años;
• viendo una de las películas educativas sobre la biografía del poeta.

Técnicas metodológicas:

• disertación con elementos de conversación;
• lectura expresiva de poemas.

Durante las clases

1. El discurso introductorio del maestro sobre Blok, el gran poeta del siglo XX, que expresó profunda y plenamente la era de las 3 revoluciones en Rusia, que no se adhirió a ninguna partido político, no entendía sus programas.

Blok nos interesa no solo como representante de la época, sino también como artista que nos dejó valores estéticos.

Todo lo que preocupaba al poeta: la lucha por la pureza y la armonía de las relaciones humanas, la cuestión del papel del arte, el problema de la subordinación del individuo a la expresión de la voluntad del pueblo, todo esto preocupa también a la persona moderna. .

A. Blok es uno de los nombres clave de la literatura rusa. Con su obra completó la poesía de todo el siglo XIX y descubrió la poesía del siglo XX, combinando clásicos rusos y arte nuevo.

2. Se invita a los estudiantes a ver una película sobre la vida y obra de A. Blok. Mientras ven la película, los estudiantes toman notas destacando lo que es más importante para ellos. Pueden ser palabras, frases u oraciones que ayudarían a comprender el trabajo de A. Blok

Los registros aparecen en los cuadernos de los estudiantes:

“¿Qué es un poeta? ¿Es esta una persona que escribe poesía? " - No. Es el portador del ritmo. (A. Blok)

• música perturbadora,
• Soy un genio,
• cada año de mi vida adulta está pintado de un color determinado,
• un sentido de la tragedia de su época,
• el púrpura es el color de la tragedia y la desesperación,
• no hay consuelo, no hay paz,
• nosotros, los hijos de lo terrible años de rusia,
• años incinerados
• días de guerra,
• reflejo sangriento
• mundo aterrador
• Escribo aterrador y embarrado,
• nada para respirar,
• la vida ha perdido su sentido.

Después de ver la película, los estudiantes comparten sus impresiones sobre la película y hablan sobre lo que más les impresionó de la personalidad de A. Blok.

Tarea. Sobre la base de un artículo del libro de texto sobre el trabajo de Blok, haga una tabla. Los estudiantes afrontan fácilmente esta tarea, ya que las características más importantes de las etapas de la creatividad de A. Blok se analizan en detalle y de forma accesible en el libro de texto.

Lección número 2-3 (taller creativo). El tema del mundo aterrador en la letra del bloque. El mundo de los elementos en la letra de Blok.

Objetivos de la lección:

1. Muestre las peculiaridades de la poética del primer libro - "Poemas sobre la Bella Dama".
2. Muestre cómo están cambiando el estado de ánimo y la tonalidad de las letras de Blok en el segundo libro de poemas.
3. Proporcione un análisis de los poemas de Blok.

El problema de organizar las tareas en el sistema de lecciones dedicadas al trabajo de Blok es de particular importancia. Habiendo presentado a los alumnos en la primera lección la originalidad del mundo ideológico y artístico de la poesía de Blok, debemos luego, de acuerdo con los requisitos del programa, leer y analizar varios de los poemas del poeta y un poema durante cuatro horas académicas. Esto solo será posible si cada alumno participa en la preparación de las lecciones, haciendo la parte que está a su alcance. trabajo en equipo... Además de las asignaciones individuales para todo el tema, los estudiantes reciben asignaciones generales o grupales para cada lección. Las tareas se distribuyen con anticipación para que los estudiantes tengan la oportunidad de consultar con un maestro, hacer sinopsis de apoyo o un diagrama de un poema (que es una parte obligatoria e integral de la preparación de la tarea). Los niños hacen frente a esta tarea sorprendentemente rápida y fácilmente, es necesario para una comprensión detallada de los poemas. Los estudiantes reciben tarjetas de preguntas por adelantado.

Si, después de la primera lección, los estudiantes desarrollaron ideas sobre el sistema figurativo de la poesía de Blok (este era el propósito de la conferencia del maestro), entonces al completar una de las tareas para la segunda lección, cada estudiante no solo encontrará su lugar en el trabajo general sobre el tema, pero también podrá mostrar cómo la información que recibió sobre los rasgos característicos de la poesía de Blok le ayudó a leer la obra del poeta.

En el sistema de lecciones dedicadas al trabajo de un escritor, cada lección debe ser una continuación y un desarrollo de lo que sonaba en la lección anterior. Por tanto, la introducción del profesor servirá de puente entre lo que ya se ha comprendido y lo que se va a comprender.

Durante las clases

Ya hemos dicho que A. Blok sintió dolorosamente la falta de armonía en el "mundo terrible", su caos catastrófico. Tampoco sentía armonía en su alma, pero la armonía era deseada, necesaria, sin ella era imposible vivir. Se lo trajo al poeta Love.

El amor estaba llamado a "maldecir el caos" no solo en el alma del poeta, sino también en el mundo que lo rodeaba. Blok deificó al Amor, porque le reveló el alto significado suprapersonal de la vida.

Los poemas de Blok sobre el amor nos son queridos por la pureza y sutileza del sentimiento poético. Muchos de ellos los dedicó a su esposa Lyubov Dmitrievna. Su vida familiar fue difícil y no fue bien en parte porque Blok elevó persistentemente a Lyubov Dmitrievna por encima de la vida y la deificó, mientras que ella, en palabras de A. Gorelov, era "una persona de una psique sobria y pasiones bastante terrenales", "ella Se inclinaba a considerar algo incomprensible para ella. La actividad espiritual del poeta sólo como una fiebre nerviosa de su naturaleza desequilibrada ".

A. Blok percibido propia vida sólo como parte del "misterio universal". Y “sin entender este rasgo de Blok (...) no hay caminos hacia el mundo de su poesía.

La lectura y análisis de los poemas de Blok dedicados al tema del amor se estructura como un seminario.

Son posibles varias opciones de sondeo.

Opcion uno. El maestro entrevista a un alumno de cada grupo, el resto tiene la oportunidad de complementar su respuesta y expresar sus objeciones.

Opción dos. Los estudiantes tienen el derecho, después de consultar antes de la lección, de nominar a un encuestado de cada grupo. Su respuesta se considera un esfuerzo de equipo, y los propios miembros del grupo determinan hasta qué punto los demás están involucrados.

Opción tres. Algunos de los alumnos de cada grupo responden oralmente, el resto entregan al profesor los resultados de sus observaciones del texto del poema por escrito.

"Poemas sobre la Bella Dama", "Encrucijada" "Entro en los templos oscuros ...".

Tarjeta.

¿Cuál es la atmósfera emocional del poema? ¿Por qué medios se crea? ¿Cuáles son las líneas de asunto del poema, sus colores? ¿Cuál es el héroe lírico del poema? ¿Se dibuja si la apariencia externa De la hermosa dama? ¿Por qué medios se crea su imagen? ¿Cuáles son los motivos más importantes involucrados en su creación?

Descripción o / k.

La atmósfera misteriosa, mágica y enigmática del poema se crea con la ayuda de colores contrastantes ("oscuro" - "rojo"). Esta atmósfera también se ve acentuada por el estado psicológico del héroe lírico, transmitido por verbos expresivos espero, tiemblo. El héroe está casi inmóvil, pero es la inmovilidad de la expectación tensa, la expectativa de la Bella Dama. La heroína del poema carece de rasgos externos, su apariencia aparece solo en la imaginación del héroe ("Solo una imagen, solo un sueño sobre ella", "No puedo escuchar ni suspiros ni palabras"). Pero el mobiliario mismo del templo, los colores profundos, los nombres majestuosos que el poeta da a sus epítetos amados, brillantes y eufónicos y el estado emocional del héroe, todo esto crea una imagen de lo sublime, divino, sobrenatural. La heroína es hermosa en su no encarnación, razón por la cual los motivos que crean un sentimiento de oscuridad e invisibilidad son tan importantes en el poema: los motivos de la sombra y el sueño.

“Tengo un presentimiento de ti. Los años pasan ... ".Tarjeta.

Descripción o / k.

El motivo de la expectativa, que se vuelve cada vez más tenso a medida que se acerca el encuentro ("Te anticipo ..."), se combina con el motivo del miedo ("Pero tengo miedo ..."), que da la trama lírica un drama especial, que se enfatiza con la imagen-símbolo "todo horizonte en llamas", epítetos insoportable, ay, bajo, que contrasta con las palabras claro, resplandor. Anhelando apasionadamente la encarnación del ideal, el héroe lírico tiene miedo de decepcionarse, de ser engañado, porque, habiendo adquirido una encarnación terrenal, la Bella Dama puede resultar diferente a sus ideas sobre ella, la perderá ”. idealidad ”, su divinidad (el uso del pronombre Tú con mayúscula enfatiza que ella es para el héroe - deidad). Entonces, junto al deseo de un encuentro, surgen profundas dudas sobre su viabilidad, sobre la posibilidad de reunir lo terrenal y lo celestial.

"Tengo miedo de encontrarme contigo ...".Tarjeta.

¿Qué recurso poético crea un sentido del agudo drama del poema? ¿Qué motivo, que se acaba de describir en los versículos discutidos anteriormente, se convierte en el principal aquí? ¿Qué imágenes (sonido y color) crean la atmósfera del poema? ¿Cómo se comparan con la estructura figurativa de los versículos discutidos anteriormente? ¿Cómo entiendes las últimas líneas del poema? ¿Qué imágenes del poema complican la trama lírica repetitiva?

Descripción o / k.

El poema comienza con una aguda antítesis: "Tengo miedo de encontrarme contigo // No te encontraré más terrible", y desde la primera línea el motivo del miedo comienza a dominar en él. La estructura figurativa de este poema, una de las etapas finales del ciclo, se contrasta con la estructura figurativa de los poemas "Entro en templos oscuros", "Soy un muchacho, enciendo velas". El color ("cielo sombrío"), el sonido (los sonidos de un funeral) cambian, y aunque permanece la línea de asunto asociada a la imagen del templo, recibe una coloración psicológica adicional: en lugar del "resplandor de lámparas rojas" - "El cielo lúgubre bajó el templo mismo". La línea “Estás aquí. Estás cerca "expresa la confianza del héroe en la existencia de un ideal, pero en la línea final (" No estás aquí. Estás ahí ") suena la desesperación, un sentimiento de imposibilidad de la encarnación terrenal de la Feminidad Eterna. Las frases breves y las pausas que surgen entre ellas transmiten la máxima emoción del héroe lírico. La trama lírica se complica por la aparición de "sombras" ("Las sombras caminan por las calles"). En otros poemas del ciclo, la mirada del héroe se dirigió a un espacio sobrenatural, a una realidad superior. Aquí, por primera vez, aparecen los aún vagos contornos de la realidad terrena, que interfiere con el encuentro deseado. La mirada del poeta se vuelve cada vez más insistente hacia el mundo que lo rodea; como resultado, aumentan las dudas sobre la posibilidad de una encarnación temprana del ideal romántico.

El héroe se enfrenta a una elección: permanecer en el mundo de las ilusiones ideales o sumergirse en el mundo de los elementos terrenales. El primer volumen final del ciclo con el expresivo título "Encrucijada" está asociado a este momento de elección.

"Fábrica".Tarjeta.

¿Cuál es el punto de vista del poeta en este poema? Encuentra detalles de objetos en el texto. ¿Cuál es el esquema de color del poema? ¿Qué asociaciones evoca el epíteto "Zsolty"? ¿Cuál es la originalidad de su redacción? ¿Qué imágenes del poema están asociadas con el mundo del mal? ¿Es posible dar una interpretación lógica de estas imágenes? ¿Cómo se nombran los trabajadores de la fábrica en el poema? ¿Por qué Block no usa la palabra "trabajadores" en el texto? ¿Se puede llamar realista a este poema?

Descripción o / k.

Si en "Poemas sobre la Bella Dama" la mirada del poeta se dirigía hacia arriba, a la bóveda de la iglesia, al cielo, entonces en este poema mira a su alrededor ("En la casa de al lado ...") e incluso como si estuviera arriba al fondo, escudriñando los rasgos de la realidad terrestre ("Todo lo escucho desde mi cumbre"). Esto determinó el cambio en la línea de asunto (cerrojos, puertas, culis) y colores ("zsolty", "alguien negro"). El epíteto "amarillo", que enmarca el poema, trae a la imagen creada las asociaciones de dolor, fiebre malsana (es en este sentido que este color se encuentra a menudo en las obras de los clásicos rusos, el simbolismo del "amarillo" en Dostoievski es especialmente significativo), y gracias a la escritura inusual, el epíteto adquiere el significado de un símbolo de cierta fuerza siniestra. Otra imagen simbólica está relacionada con el mundo del mal: "alguien inmóvil, alguien negro". Este símbolo no debe tomarse literalmente. Por supuesto, uno puede imaginar una terrible fábrica "tragándose" a los trabajadores entrantes, pero esta imagen no agota todo el contenido de la imagen. Más bien, es un símbolo de algún tipo de mundo, maldad mística. Llamando a las víctimas de esta gente malvada, gente, mendigos, Blok no usa la palabra trabajadores. En general, refiriéndose a la realidad social al final del primer volumen, el poeta no da motivaciones sociales realistas a sus fenómenos. El poema "Fábrica" ​​puede verse como una imagen simbólica de la colisión de una persona engañada y que sufre con el poder del mal que ha reinado en el mundo. El ciclo Crossroads marca el giro de Blok del mundo ideal de la Bella Dama al mundo de los elementos terrenales.

Extraño (el análisis completo se da en el libro de texto).

Del ciclo "Scary World". "Noche, calle, farola, farmacia ..."Tarjeta.

¿Cuál es la originalidad de la composición del poema? ¿Qué idea del poeta sobre la vida simboliza? ¿Cómo transmite la construcción de oraciones que enmarcan un poema el estado del mundo circundante? ¿Pueden los detalles del paisaje urbano considerarse imágenes simbólicas? ¿Cuál es el papel de la simetría de la construcción de la obra? ¿Cómo se expresa en el poema la nueva comprensión de Blok de la esencia de la vida y la muerte?

Descripción o / k.

El poema tiene una composición de anillo invertido, lo que crea una sensación de aislamiento, repetición y desesperanza de cualquier movimiento, lo que finalmente conduce a un regreso al punto de partida. Las oraciones nominativas que enmarcan el poema consisten en sustantivos desprovistos de definiciones y sin relación lógica entre sí, lo que enfatiza aún más la inmovilidad, la muerte, la falta de color del mundo circundante, la pérdida de conexión orgánica entre sus partes. Además, todas las imágenes enumeradas en el poema adquieren el carácter de símbolos. La noche aquí está desprovista de misterio, es oscuridad, caos, vacío, hacia donde se adentra la calle de la ciudad. La farmacia (detalle casi prosaico) se convierte en este contexto en símbolo del tránsito de la vida a la

muerte. E incluso una linterna no destruye esta oscuridad sin fin, emitiendo "luz tenue y sin sentido". La construcción del poema destaca por su asombrosa simetría: la primera estrofa se refleja en la segunda, como un paisaje urbano en las “ondas heladas de un canal”. Parece que una persona, mirando el rostro de este mundo terrible y muerto, se convence del sinsentido de la vida ("Vivir durante al menos un cuarto de siglo ...") y vuelve su mirada hacia el canal en busca de una salida desastrosa salvadora, pero en ella solo ve un reflejo de todo el mismo aburrimiento ilimitado y llega a la idea paradójica del sinsentido de la muerte ("Si mueres, empezarás de nuevo desde el principio ..." ).

Rusia en la letra del Blok. "En el ferrocarril".Tarjeta.

¿Cuál es la originalidad de la composición del poema? ¿Cómo se representa a la niña fallecida? ¿Cómo revela la construcción de oraciones la actitud del autor hacia ella? ¿En qué imágenes aparece el mundo que rodea a la heroína? ¿Cuál es el propósito de la metonimia? ¿Qué epítetos revelan la actitud del mundo hacia la heroína? ¿Cómo expresa el sistema de contrastes la paradoja de la estructura del mundo? ¿Cómo se siente un alma viviente en este mundo? ¿Por qué Blok elige los epítetos "camino, hierro" para la palabra "melancolía"? ¿Con qué propósito se repite dos veces la palabra "resbalón" en el poema? ¿Por qué se dice que la juventud de la heroína es "inútil"? ¿Qué asociaciones literarias evoca en ti la trama y la estructura figurativa del poema? Encuentre la convergencia de imágenes y motivos de este poema con "Troika" de N. A. Nekrasov. ¿Cuál es la diferencia entre la composición de poemas? ¿Cuál es el significado de la palabra "lastimar" en la última línea? ¿Por qué Blok incluyó este poema en el ciclo "Patria"? ¿Cómo se relaciona con otros versículos del ciclo?

Descripción o / k.

El enfoque del poeta está en el destino de la niña fallecida. Sin embargo, el hecho de que ella está muerta se relata solo en las estrofas que rodean el poema, la parte central de la obra está dedicada a su vida. Numerosos detalles del retrato enfatizan la belleza y la espiritualidad de la heroína ("hermosa y joven", "rubor más suave, rizos más apretados"). Incluso se dice que el difunto está "tan vivo". El autor habla de su heroína, utilizando frases personales definidas, sin mencionar su nombre, sin utilizar el pronombre ella. La ausencia de un sujeto acorta la distancia entre el poeta y su heroína, crea la sensación de que ella es extremadamente cercana y querida por él. El mundo que rodea a la heroína se representa de manera diferente: es un mundo sin personas, un mundo sin caras. La falta de alma del mundo es enfatizada por la metonimia “Los autos siguieron la línea habitual ... El amarillo y el azul callaron” y la omisión del sujeto, que en este caso juega un papel completamente diferente (“En el verde lloraron y cantó.

Poema "Doce".

El último poema de A. Blok tiene mucho espacio tanto en el libro de texto como en la literatura metodológica. En la práctica, existen básicamente dos formas de estudiar esta obra: o bien una lectura comentada seguida de una generalización de los aspectos más importantes de su contenido y originalidad artística, o bien un análisis integral del poema, que va precedido de su lectura independiente. Prefiero la segunda opción para estudiar el poema. Cabe recordar que el poema "Los Doce" es una de las obras más controvertidas de Blok, por lo que es necesario brindar a los estudiantes la libertad de leerlo, interpretar imágenes y motivos individuales, aunque su punto de vista no coincida. con la posición de los autores del libro de texto.

El propósito de la lección: mostrar la naturaleza polémica del poema, sus rasgos artísticos.

Equipo de lección:

• ilustraciones para el poema;
• varias ediciones de Los Doce.

Durante las clases

Discurso introductorio del profesor.

Blok aceptó con entusiasmo la revolución "Caminaba joven, alegre, alegre, con ojos brillantes", recordaron personas que lo conocieron de cerca.

El 3 de marzo de 1918, el periódico Znamya Truda publicó el poema Los Doce en papel rugoso, casi marrón, en la página interior izquierda. Este fue el primer poema sobre la revolución.

No había periódicos suficientes, y estaban colgados en las calles y los transeúntes se detenían y leían.

El poema de Blok se convirtió en el tema del día. Los escritores contrarrevolucionarios buscaban en ella la burla, la ironía oculta. Pero después de los "Doce", Blok publicó el poema "Escitas", en el que dio la bienvenida a la revolución.

Una oleada de abusos frenéticos, calumnias sucias y amenazas directas cayó sobre Blok. Sus admiradores, asociados, "amigos" de ayer comenzaron a envenenarlo brutalmente. En la versión borrador del poema "Anna Snegina" S. Yesenin recuerda:

La retribución ha llegado a la perdición.
Los eslabones del anillo se derrumbaron.
Entonces Merezhkovsky Blok
Considerado un sinvergüenza.
"Doce" tronó con poder y fuerza,
Y el pais olvidara
Como hervía el odio
¿Nuestros punks rusos?

Blok sobrevivió resueltamente a los ataques, se mantuvo valiente e inquebrantable. “Con todo tu cuerpo, con todo tu corazón, con toda tu indagación, escucha la Revolución”, instó en su artículo “La Intelligentsia y la Revolución”.

Una semana después de la publicación del poema "Los Doce", Blok recibió una carta de dos aspirantes a poetisas, ex admiradores entusiastas de sus estudiantes estudiantes:

"El burgués se para como un perro hambriento,
Permanece tan silencioso como una pregunta.
Y viejo Mundo como un perro desarraigado,
Se para detrás de él, cola entre sus piernas.

¿No te da vergüenza? ¡Ten piedad de tus primeros tres libros, La rosa y la cruz y El jardín del ruiseñor!

Y, bajando las piedras de la cerca,
Rompí el olvido de las flores,
Sus espinas son como manos de un jardín,
Se aferraron a mi vestido

Cuán infinitamente una lástima que no te quedes detrás de la valla, alto y largo ... Así que escupirte a ti mismo ".

En esta carta, Blok hizo una nota: "¿Qué tontería?" Las estudiantes eran gente del pueblo estúpida y desconcertada. Pero muchos escritores famosos (Vl. Piast, Vyacheslav Ivanov, G. Chulkov) no se comportaron de manera más inteligente. No estrecharon la mano de Blok. No entendieron y por lo tanto no aceptaron el poema I. Bunin, el erudito Pushkin P. Ye. Shchegolev, el crítico literario F. F. Zelinsky. Pero los trabajadores la saludaron con entusiasmo. Lyubov Dmitrievna actuó varias veces leyendo el poema en auditorios abarrotados. Algunos versos del poema aparecieron en carteles.

El día del primer aniversario de octubre, Blok vio en telas rojo-rojo:

Estamos en el dolor de todos los burgueses
¡Avivemos el fuego mundial!

La valoración de Pravda fue incondicionalmente alta.

El poema se publicó en el extranjero y causó una gran impresión en la intelectualidad de Occidente.

Estudio del poema "Los Doce" por conversación heurística preparada por tarea.

En una clase fuerte, se puede prescindir de la lectura comentada. Se pide a los estudiantes que lean el poema por su cuenta y respondan preguntas (las tareas se realizan en grupos):

1. ¿Cómo surge la imagen simbólica de la revolución a partir de imágenes específicas del poema?
2. ¿De quién son las voces que se escuchan en el poema?
3. ¿Cómo se representa el viejo mundo en esta obra?
4. ¿Es la masa de la Guardia Roja homogénea en la representación de Blok?
5. ¿Cómo se oponen Vanka y Petrukha en su actitud hacia los camaradas, hacia Katka y hacia la revolución?
6. ¿Qué lugar ocupa el drama espiritual de Petrukha en el poema?
7. ¿Por qué, hacia el final del poema, el camino por el que caminan los doce se vuelve cada vez más difícil, y su paso, cada vez más poderoso y unido?
8. ¿Cómo describió Blok los objetivos y la naturaleza de la Revolución de Octubre en el poema?

Las respuestas pueden ser contradictorias. Por regla general, las preguntas cuarta, quinta y sexta dan lugar a animados debates.

Después de la actuación de cada grupo, se seleccionan una serie de tablas y diagramas, compilados por los estudiantes, que transmiten con mayor precisión la intención del autor del poema (ver.

El tema del "mundo aterrador" es el tema principal del tercer volumen.
poemas de A. Blok, expresados ​​en el ciclo del mismo nombre. Pero este tema
se puede llamar a través de la letra del poeta simbolista. Ella esta presente
tanto en el primer como en el segundo volumen de sus poemas. A menudo motivos
El "mundo terrible" se interpreta como una denuncia de la sociedad burguesa, pero
Esto no es enteramente verdad. Según Blok, este es solo el lado exterior y visible
"Mundo aterrador". Su esencia profunda es mucho más importante para el poeta:
una persona que vive en un "mundo aterrador" experimenta su pernicioso
influencia.

"A la musa"
Está en tus melodías más íntimas
Fatal noticia de la muerte.
Hay una maldición de los convenios sagrados,
Hay un abuso de la felicidad.
El tema del "mundo aterrador" se acerca
Blok tiene un problema
la ciudad, su falta de espiritualidad, con
el problema de lo social
contradicciones. El poeta muestra
que hombre en la ciudad
los elementos toman posesión, destructiva
pasión. Interno
choque de pureza y belleza
seguido de "profanación"
todos los pactos trajeron en un ciclo
"Mundo aterrador" al límite.
Entonces se abre
líneas de fuego "To the Muse",
combinatorio
incompatible: milagro e infierno,
"Maldición de la belleza" y
"Caricias terribles".
Y una fuerza tan tentadora
¿Qué estoy dispuesto a repetir detrás del rumor,
Como si derribaras a los ángeles
Seduciendo con su belleza ...
Y cuando te ríes de la fe
De repente se ilumina sobre ti
Ese tenue, púrpura-gris
Y una vez vi un círculo.
Malo, ¿es bueno? - Son todos, no de aquí.
Dicen sabiamente de ti:
Para algunos, eres a la vez una musa y un milagro.
Para mí eres tortura e infierno.
No se porque al amanecer
A la hora en que no hubo más fuerzas,
No morí, pero noté tu cara
¿Y pediste tus consuelos?
Quería que fuéramos enemigos
Entonces, ¿por qué me diste?
Un prado con flores y un firmamento con estrellas.
¿Toda la maldición de tu belleza?
Y más insidioso que la noche del norte,
Y emborracharte más que el ai dorado,
Y el amor gitano es mas corto
Fueron tus terribles caricias ...
Y hubo una alegría fatal
Al pisotear los adorados santuarios,
Y deleite loco al corazón -
¡Esta amarga pasión es como el ajenjo!

En el "mundo aterrador" todo se apaga
manifestaciones humanas, y el poeta
anhela el avivamiento con todo mi corazón
personalidad. El alma de un héroe lírico
trágicamente experimentando un estado
propia pecaminosidad,
incredulidad, vacío,
fatiga mortal. V
El "mundo aterrador" está ausente
naturalidad, saludable
sentimientos humanos. Amor en
este mundo no es, solo hay "amargo
pasión como ajenjo "," bajo
pasión "(" Humillación "," En
islas "," En un restaurante "," Negro
sangre").

El héroe lírico del ciclo "Scary World" desperdicia los tesoros de su alma: es el demonio de Lermontov, que se lleva la muerte a sí mismo y a quienes lo rodean ("

Héroe lírico ciclo "The Scary World" desperdicia los tesoros de su
almas: él es el demonio de Lermontov, que se lleva la muerte a sí mismo y a los que lo rodean
("Demon"), luego - "un joven que envejece" ("Double"). Motivos
desesperanza, el ciclo fatal de la vida suena en poemas
“Los mundos están volando. Los años pasan volando, Vacío ... "," Noche, calle, farola, farmacia ... ".
Los mundos vuelan. Pasan los años. Vacío
El universo nos mira con la oscuridad de sus ojos.
Y tu alma cansada sorda
Repites sobre la felicidad, ¿en qué momento?
¿Qué es la felicidad? Frescura de la tarde
¿En un jardín que se oscurece, en el desierto?
O delicias oscuras y viciosas
¿Culpa, pasiones, muerte del alma?
¿Qué es la felicidad? Un breve momento y uno estrecho
Olvido, sueño y descanso de las preocupaciones ...
Despierta - otra vez loco, desconocido
Y un vuelo de agarre para el corazón ...
Suspiró, mira, el peligro ha pasado ...
Pero en este mismo momento, ¡de nuevo un empujón!
Lanzado en algún lugar, al azar,
¡La cima está volando, zumbando, de prisa!
Y aferrándose al borde deslizándose, afilado,
Y escuchando el timbre siempre vibrante, -
¿No nos estamos volviendo locos al cambiar abigarrado?
Razones inventadas, espacios, tiempos ...
Cuando es el final Sonido intrusivo
No tendrá fuerzas para escuchar sin descansar ...
¡Qué terrible es todo! ¡Qué salvaje! - Dame tu mano,
¡Camarada, amigo! Olvidemos de nuevo.
Noche, calle, farol, farmacia,
Luz inútil y tenue.
Viva al menos un cuarto de siglo. Todo será así. No hay salida.
Si mueres, empiezas de nuevo
Y todo se repetirá como antaño:
Noche, ondas heladas del canal
Farmacia, calle, farola.

Uno de los motivos principales de Blok es la mortificación del mundo de la civilización urbana. Una imagen expresiva lacónica de esta civilización aparece en

Uno de los motivos principales de Blok es la mortificación del mundo urbano.
civilización. Imagen expresiva lacónica de esta civilización
aparece en el poema "Factory", incluso el color ("zsolty") aquí
simboliza la monotonía y la locura del mundo.
Las ventanas de la casa vecina están sucias.
Por las tardes - por las tardes
Los pernos de cavilación crujen
La gente se acerca a la puerta.
Y las puertas están cerradas sin salida,
Y en la pared - y en la pared
Alguien inmóvil, alguien negro
Cuenta personas en silencio.
Escucho todo desde mi cima:
Él llama con voz de bronce
Inclinarse sobre las espaldas exhaustas
La gente se reunió abajo.
Vendrán y se dispersarán
Apile culis sobre sus espaldas.
Y en las ventanas amarillas se reirán
Que estos mendigos fueron llevados.

Incluso la búsqueda de la felicidad personal
el héroe lírico se da cuenta de cómo
pecaminoso. Después de todo, la felicidad está en
El "mundo aterrador" está plagado de
insensibilidad mental, moral
sordera.
Uno de los mas reveladores
poemas al respecto -
El extraño (1904-1908). género
de este trabajo - una historia en
poesía. Trama - reunión en
restaurante campestre. Donde
todas las imágenes visibles del material
Ganancia en bloque
connotaciones simbólicas.

El tema del "mundo aterrador" en la letra de Blok continúa los ciclos
"Retribución" y "Yambas". Muchos poemas de "Retribución" reflejan
acontecimientos específicos y trastornos emocionales del propio poeta ("Acerca de
valor, hazañas, gloria "," A la muerte de un bebé ").
Al decir "no" al presente oscuro, A. Blok está convencido de que
el colapso de los viejos cimientos de la vida es inevitable. No reconoce el triunfo
"Terrible mundo" sobre la gente y no capitula ante él. No
por casualidad el poeta dijo: “Lo difícil hay que superarlo. Y detrás de él estará
día claro".

Por tanto, el tema del "mundo aterrador" es importante
escenario camino creativo A. Blok. Este tema reflejó aguda
contradicciones sociales de esa época, profundas filosóficas
contradicciones de la época.

etapa de la creatividad del poeta. El bloque toca aquí el problema de la ciudad, su falta de espiritualidad, el tema de las contradicciones sociales. Elemento, las pasiones destructivas se apoderan de una persona. En los poemas dedicados al tema del "mundo terrible", se puede sentir la experiencia del destino personal de Blok. El tono trágico de las obras se fue profundizando poco a poco. El héroe parecía absorber en su alma trágicas disonancias, feos cambios en el mundo que lo rodeaba. El choque interior de pureza y belleza con la subsiguiente "profanación" de todos los pactos se ha llevado al límite aquí. Por tanto, el ciclo se abre con fieros versos "A la musa", combinando lo incompatible: milagro e infierno, "la maldición de la belleza" y "caricias terribles".

A LA MUSE Hay en tus melodías más recónditas noticias fatales de la muerte. Hay una maldición de los convenios sagrados, Hay un abuso de la felicidad. Y tal poder de atracción, Que estoy listo para repetir detrás del rumor, Como si estuvieras derribando a los ángeles, Seduciendo con tu belleza ... Y cuando te ríes de la fe, Esa tenue, púrpura-gris de repente se ilumina sobre ti Y el círculo que vi una vez. Malo, ¿es bueno? - Son todos, no de aquí. Dicen sabiamente de ti: para algunos, eres a la vez una musa y un milagro. Para mí eres tortura e infierno. No sé por qué al amanecer, a la hora en que no había fuerzas, no morí, pero noté tu rostro y pedí tus consuelos. Quería que fuéramos enemigos. Entonces, ¿por qué me diste un prado con flores y un firmamento con estrellas, toda la maldición de tu belleza? Y más insidioso que la noche del norte, Y más borracho que el ai dorado, Y el amor gitano fue más breve Allí fueron tus terribles caricias ... Y hubo un gozo fatal En las pisadas de los santuarios preciados, Y un deleite loco para el corazón - Este ¡La amarga pasión es como el ajenjo!