Relevancia del estilo disco en nuestro tiempo. Estilo disco brillante en ropa: fotos y recomendaciones de un estilista. Moda disco - inspiración de la noche

¿A quién de nosotros no le gustan las discotecas? Admítelo, ¡sería bueno sumergirse en la atmósfera de una pista de baile incendiaria y disfrutar de bailes enérgicos! Puede crear lazos brillantes y dar un ambiente festivo si usa el estilo disco en la ropa, que puede describirse como brillante, extravagante y exótico. Queremos contarte al respecto.

La era del estilo disco comenzó a mediados de los 70. En ese momento, las discotecas se convirtieron en un pasatiempo popular entre los jóvenes. La gente común puede disfrutar del brillo y la luz brillante de las discotecas, divertirse sin preocupaciones y alejarse de los problemas cotidianos por un tiempo. Para los bailes disco de esa época, como ahora, no era necesario tener habilidades y conocimientos especiales. Basta con escuchar el ritmo de la música y moverse al ritmo de ella. El estilo de vida disco y el parpadeo de las luces incendiarias simplemente no podían dejar una huella en el estilo de la ropa, que luego se conoció como disco.

El estilo comenzó a formar no personas disco, sino ídolos de aquellos tiempos. Entre las intérpretes de esa época se pueden distinguir a Dianna Ross, Donna Samer, Gloria Gaynor y otras. Junto con la extraordinaria música característica de la sociedad de esa época, los ídolos obligaron a los fanáticos a prestar atención a la ropa.

Dianna Ross ofreció al mundo gorras de mezclilla ricamente decoradas con lentejuelas y pantalones cortos de mezclilla, en armonía con medias de colores. De Donna Summer tenemos camisas sueltas oscuras y vestidos tipo túnica con lentejuelas. Uno de los conjuntos actuales que está en la onda de la popularidad es un traje blanco combinado con una camisa negra o cuello alto, donado por el personaje de John Travolta de la película Fiebre.

En el estilo disco, se utilizó activamente la moda de los atuendos "unisex", donde se difuminaba la distinción entre la ropa de mujer y la de hombre. Tanto las mujeres como los hombres vestían blusas y camisetas translúcidas, jeans ajustados y pantalones de cuero blanco. Los ídolos masculinos incluso complementaron su look con maquillaje brillante con sombra de ojos azul y lápiz labial rosa.

A pesar de esto, el estilo disco no fue tan impactante como el estilo punk o hippie. En la vida cotidiana, los fanáticos de la discoteca usaban ropa bastante estricta y moderada, y se vestían con imágenes exóticas solo por la noche, expresándose al máximo. Pantalones pitillo de satén, vaqueros acampanados, leotardos de punto de lúrex, shorts muy cortos, camisas de poliéster, camisetas de tirantes, vestidos con seductoras aberturas y escotes, tops con tirantes finos, monos de lycra, zapatos de plataforma: eso es lo que vestían las disco fashionistas.

Veamos qué tipo de ropa usaban las chicas al estilo disco.

Blazers o blusas de hombre al estilo de las camisas de hombre. Algunas prendas del guardarropa masculino adquirieron rasgos femeninos, mientras que otras permanecieron groseras, demostrando una especie de unisex. Así, las damas vestían blazers y blusas de estilo masculino directamente sobre el cuerpo desnudo, sin ocultar la ausencia de sostén. Además, las chicas se desabrocharon francamente los botones superior e inferior, agregando así sexualidad a la imagen.

• Shorts cortos. Fueron combinados con camisetas de colores brillantes. Debajo de los pantalones cortos, podrías usar medias no menos brillantes y zapatos de plataforma alta.
• Faldas largas de mezclilla. Al igual que los pantalones cortos, podrían complementarse con camisetas, camisetas sin mangas y camisetas de color rosa, naranja, verde claro, azul brillante, amarillo y de colores ácidos.
• Vestidos de verano. No eran menos brillantes y, a menudo, se complementaban con un estampado floral.
• Mono. Los sexys monos con piernas y mangas acampanadas estaban decorados con colores florales, inserciones doradas y plateadas y cortes seductores. La cintura se enfatizó con una delgada correa de metal.
• Pantalones ajustados. Iban acompañados tanto de un top ajustado como de uno muy corto, por ejemplo, en forma de top que abre el vientre.
• Vestidos cortos. Mini vestidos y vestidos túnica se complementaron con una correa. Algunos modelos abrieron los hombros. Había vestidos lisos brillantes y vestidos con estampados. Las imágenes se completaron con varios elementos brillantes y brillantes.
• Zapatos. La prioridad eran los zapatos y las botas en la plataforma. También había un talón estable. A finales de los años 70, comenzaron a usarse botas elegantes con tacones de aguja altos y sexys.
• Pantalón ancho de colores. Se puso de moda a principios de los 80. Estos pantalones se estrechaban hasta el fondo y se llamaban "plátanos".

Por lo general, los atuendos de la época disco se enfocaban en enfatizar la dignidad de la figura, a pesar de que pertenecían al vestuario masculino o eran originalmente una prerrogativa femenina. Se usaron jeans ajustados acampanados, pantalones brillantes, monos sexy tanto en moda femenina como masculina.

El estilo disco se centró en la libertad absoluta de acción en términos de vestimenta, lo que inspiró a los diseñadores de moda y de ropa a explotar hazañas y crear looks frescos y audaces. Uno de los principales diseñadores de moda fue Halston. Puso en moda una silueta ceñida al cuerpo y una tela que resaltaba el cuerpo de la bailarina. Vestidos camiseros de gamuza, monos cortos, mini-pantalones cortos combinados con un cárdigan largo son algunos de los méritos e innovaciones de Halston.

Otro diseñador que trabajó activamente en la dirección disco fue Bill Gibb, quien creó tops de punto con lurex. Entre los zapateros, se prestó atención a Terry de Havillane, quien ofreció zapatos con estampados y colores exóticos en una plataforma alta y sandalias de piel de serpiente en una elegante cuña.

Spandex, poliéster, lurex, jacquard y otros materiales se utilizaron para la confección. Los conjuntos se complementaron con accesorios y joyas brillantes y masivos, por ejemplo, colgantes grandes y aretes dorados. En los arcos también había anillos y vasos multicolores con cristales de colores y varias formas de borde.

No solo la ropa era extravagante, sino también el maquillaje, que, como mencionamos anteriormente, era utilizado tanto por damas como por hombres. Los colores como rosa-violeta, azul brillante, violeta-lila, lila-rosa estaban de moda. El maquillaje de labios estuvo dominado por un lápiz labial nacarado y sombras azules brillantes con un tinte nacarado. No se usaron contornos claros; los destellos se podían usar abundantemente como sombras. Para la manicura, se utilizó barniz de nácar. El cuerpo estaba decorado con autobronceador y se usaban varios motivos africanos como peinados: coletas, cabello voluminoso al estilo del diente de león, etc. Si no había suficiente cabello, se podían colocar varias pelucas en la cabeza a la vez para obtener un volumen adicional. Junto con esto, las chicas pueden usar cabello largo y liso de un tono claro.

La ropa de discoteca moderna está hecha de materiales con un brillo metálico para lograr un mejor brillo bajo las luces de la discoteca. Pueden ser pantalones, vestidos y blusas de lurex, lycra y tafetán, decorados con pedrería, lentejuelas, lentejuelas y otros accesorios brillantes e iridiscentes.

Para los modelos modernos de vestidos de estilo disco, la longitud es mini, y para las señoritas completas: corte libre. Entre los vaqueros, se demandan modelos pitillo combinados con tacones altos, plataforma oculta o cuñas y chaquetas. Las camisetas con alcohol también se ven bien en conjuntos con jeans y pantalones cortos, así como camisetas con un solo hombro, que deben ir acompañadas de joyas brillantes. Completa el conjunto con sandalias o zapatos. Las pestañas postizas y el lápiz labial brillante son bienvenidos en el maquillaje.

En la moda moderna, el estilo disco se puede encontrar principalmente en fiestas temáticas y clubes nocturnos. Es muy difícil ver representantes de este estilo en las calles ordinarias, y si puede discernir esta dirección de una era pasada, entonces este gesto puede considerarse una protesta de los jóvenes contra las normas generalmente aceptadas. Los elementos disco separados, por el contrario, le darán a la imagen un cierto "entusiasmo" e inusual.

La realidad es que la música disco está de moda y es ultrapopular. Echa un vistazo a las pasarelas del mundo y quedarás cegado por la abundancia de brillo y deleite en todo tipo de pantalones acampanados, overoles y vestidos, tan populares en los años 70. Entonces, es hora de recordar la historia del estilo más llamativo y rastrear cómo se desarrolló.

Todo comenzó con discotecas, en cuyas pistas de baile era posible relajarse al máximo y adentrarse en el mundo de los sueños del arcoíris. Vestirse, asistir a esta celebración de la vida, debe ser apropiado: brillante, pegadizo, desafiante. Una de las primeras discotecas donde este tipo de outfits se convirtió en una especie de código de vestimenta fue el culto Studio 54. El club neoyorquino abrió sus puertas en 1977 y, durante su apogeo, parece que todos los personajes más bohemios tomaron el relevo: Liza Minnelli y Andy. Warhol, Elizabeth Taylor, Mick Jagger, Diana Ross, Michael Jackson, John Travolta, Calvin Klein, Rudolf Nureyev, Mikhail Baryshnikov y muchos, muchos otros.

Andy Warhol en la inauguración de Studio 54

Decir que los clientes del club vestían de forma llamativa no es la mitad de la historia: en la pista de baile podías encontrarte con gente en patines, a modo de trajes espaciales, con monos ajustados de spandex o pantalones cortos ultracortos y, por último, algunos temerarios rociados de oro. o pintura plateada por todo el cuerpo, convirtiéndose él mismo en un objeto de arte. No hace falta decir que, fuera de toda esta locura, usar un traje de lentejuelas era el colmo de la modestia.

Uno de los requisitos importantes para los atuendos de discoteca era su comodidad. Diseñados principalmente para el movimiento activo, las faldas y los pantalones no deberían haber obstaculizado el movimiento. Por lo tanto, cuando la moda de club comenzó a filtrarse en la vida cotidiana de manera cada vez más activa, en las calles se podían encontrar cada vez más faldas de sol, pantalones anchos acampanados hechos de un material brillante e igualmente pantalones ajustados y leggins hechos de lycra y spandex en colores neón y brillantes. tops y body ajustado.

Las más atrevidas añadieron a su outfit zapatos sobre plataformas inimaginablemente altas y complementos extravagantes en forma de, por ejemplo, plumas. La imagen no podría completarse sin un maquillaje brillante. Por cierto, las feministas criticaron activamente esta moda, protestando contra la sexualidad franca, que cultiva la cosificación de la mujer. Sin embargo, los diseñadores se defendieron, diciendo que es el derecho de las mujeres modernas en 1979 elegir cualquier atuendo que quieran. Fue en este momento que se convirtieron en uno de los conjuntos más populares, las cantantes Cher y Tina Turner contribuyeron en gran medida a ello.

Años 80: ostentación y personalidad

La década de 1980 continuó adecuadamente el frenesí disco de la década anterior. Con todas las características comunes, el estilo disco seguía siendo muy individual: no había reglas establecidas de una vez por todas. Junto a monos ultraajustados de escote pronunciado, convivían, por ejemplo, pantalones de raso y camisas de manga larga, y junto a vestidos cortos de leopardo, trajes futuristas deslumbrantes con un brillo metálico. Sin embargo, todavía se dio preferencia a los atuendos que eran deliberadamente sexys y desafiantemente brillantes, que fueron promovidos activamente desde las pantallas de televisión por íconos de estilo incondicionales como Liza Minnelli, Diana Ross, el grupo ABBA en plena vigencia y muchos otros.

Años 90: transformación en glamour

En la década más “apuesto”, el estilo disco comenzó a transformarse gradualmente en un glamour violento. Los instigadores y seguidores del nuevo estilo no eran solo chicos de la discoteca, sino jefes bastante serios de casas de moda, en particular, Gianni Versace. El diseñador era en general un gran aficionado a las fiestas lujosas y ruidosas, muy parecidas a las que se celebraban en el famoso Studio 54. Solo Versace prefería reunir amigos en casa. En realidad, su visión de la vida no podía dejar de reflejarse en las colecciones que lanzaba. Sus atuendos barrocos con abundancia de adornos y el brillo del oro, por supuesto, tenían un estilo disco en su ADN. Junto con Versace, marcas como Balmain, YSL, Roberto Cavalli surgieron del grano de la era de los 70.

Estilo disco: nuestro tiempo

A pesar de que en los 90 y más aún en los 2000 el estilo disco decayó un poco, este año vuelve a tomar fuerza, tanto que no va a perder terreno la próxima temporada. En las colecciones de Lacoste, Lanvin, Isabel Marant, Rodarte, sin mencionar las marcas adeptas a este estilo (Balmain, YSL, Roberto Cavalli, Versace), se presentó un conjunto casi completo de atributos, que van desde el brillo metálico hasta el ultracorto. pantalones cortos y polainas.

Lanvin, Isabel Marant, Rodarte

La moda disco fue una tendencia poderosa en los años 70. A diferencia de muchos otros estilos, no fue dictado por diseñadores, sino por jóvenes urbanos comunes, la gran mayoría de los cuales eran homosexuales, negros e hispanos. Fue una época de ostentación y glamour, colores brillantes y materiales sintéticos, ¡en una variedad de combinaciones! ¡Mezclar colores y materiales incompatibles, que antes se consideraban una señal de mal gusto, se ha convertido en la norma para la música disco!

Traje de poliéster

El principal signo de la época fue el traje de poliéster (“leisure suit”), blanco o de color. La principal ventaja de tales trajes era el bajo costo de los sintéticos: ¡pagando muy poco, un chico de las afueras de trabajo podía lucir a la moda y con estilo! La chaqueta a menudo se parecía a una camisa y tenía bolsillos en el pecho. Se suponía que los pantalones debían combinar con la chaqueta: estrechos, pero acampanados hasta el fondo, cuanto más anchos, mejor. Los tejidos sintéticos brillantes estaban de moda: viscosa, lurex, poliéster, spandex, jacquard.

Debajo del traje se usaba una camisa de nailon (camisa qiana), deliberadamente de color brillante, a menudo rosa, abigarrada o estampada, con las esquinas puntiagudas y exorbitantemente alargadas del cuello ("orejas") que quedaban expuestas sobre la chaqueta. La camisa se usaba sobre el cuerpo desnudo, abriéndose lo más posible sobre el pecho, sobre el que a veces se ponía una cadena. El medallón con el Pacífico (☮), como herencia de las revueltas antibélicas de los años 60, se ha convertido en otro signo de la era disco.

La imagen hinchada de Tony Manero, brillantemente interpretada por John Travolta en Saturday Night Fever, generó una nueva moda de trajes blancos con una camisa negra (a veces roja): ¡en los años 60 solo los mafiosos se vestían así! Cinco años después, cuando la moda disco llegó a la URSS, Alexander Abdulov aparecerá en esta imagen en la comedia "Magicians", y diez años después, este será el traje de escenario de Kai Metov. A veces, un sombrero de ala estrecha, como es bien sabido, calado sobre los ojos, servía como complemento del disfraz.

vestidos halston

La ropa popular para niñas eran vestidos con falda larga (vestido Halston), cuya idea pertenecía al diseñador de moda Roy Halston, conocido por su disgusto por los detalles innecesarios y no funcionales. No había sujetadores, cremalleras, botones o lazos en sus vestidos: la parte superior del vestido (la parte superior del cuello) parecía una soga que se tiraba alrededor del cuello.

¡Casi todas las divas disco, incluidas Donna Summer, Gloria Gaynor y las solistas Boney M., no ignoraron los vestidos de Halston! A pesar de la aparente sencillez y austeridad, se ajustan muy sexy al cuerpo, enfatizando su forma. La ausencia de un sostén debajo del vestido no solo no estaba oculta, sino que también se enfatizaba de todas las formas posibles con un escote profundo que llegaba casi hasta las bragas, sin embargo, no siempre se usaban debajo de él ...

Las faldas largas de mezclilla, así como los vestidos de verano con tirantes (otro invento de Halston), eran de uso diario, combinados con camisetas en tonos y colores llamativos. Se está poniendo de moda poner estampados de fotos en las camisetas, sobre todo con los nombres de músicos o bandas de rock (camisetas de bandas).

Los atributos de casi todos los tipos de ropa eran lentejuelas o lentejuelas, piezas doradas que brillaban maravillosamente en las luces de discoteca. ¡Además de la ropa, decoraron el cabello y hasta una cara!

vaqueros y pantalones

Los años 70 es la era de los pantalones anchos acampanados. Además, todo se ensanchó, ¡tanto las piernas como las mangas! Los jeans también fueron acampanados, tanto para hombres como para mujeres. Se usaban con cintura baja, a menudo decorados con impresiones fotográficas, pedrería y adornos. Sin embargo, rara vez se usaban en las discotecas, se consideraban ropa informal.

Al final de la era disco, los "flares" serán reemplazados por "bananas": pantalones anchos que se estrechan en los tobillos. A las chicas les gustó el hecho de que enfatizan favorablemente la cintura, mientras ocultan las imperfecciones en el área de la cadera.

Pantalones cortos

Los pantalones cortos se ajustaban bien al trasero femenino, pero hoy, debido a la cintura alta, ¡probablemente incluso se considerarían modestos!

En los años 80, los pantalones cortos bajaban hasta las bragas y cubrían solo la mitad de las nalgas, y se pusieron de moda los pantalones cortos ajustados de spandex para aeróbicos.

Zapatos

Los zapatos de la era disco son, ante todo, una plataforma alta, tanto para mujeres como para hombres. Las chicas eligieron las plataformas de manera bastante consciente: es mucho más difícil bailar con tacones hasta la mañana. Al igual que otras prendas, los zapatos estaban decorados con lentejuelas y adornos, sin embargo, a diferencia de las plataformas modernas, estaban cerrados.

Los zapatos de Terry De Havilland estaban de moda, creando zapatos de plataforma con adornos de piel de serpiente brillante en colores psicodélicos y neón.

Decoraciones

Las joyas de la era disco rara vez eran caras: los jóvenes pobres iban a los clubes y, por lo tanto, las más populares eran las joyas de plástico en colores brillantes, así como todo tipo de elementos brillantes: las cadenas, collares y pulseras, por regla general, no son reales.

Los aretes y las pulseras eran macizos y multicolores; se combinaban con anteojos oscuros en un marco de colores brillantes. Entre los accesorios de plástico de estilo disco moderno, el más popular son los colores del arcoíris, que parecen recordar la cultura gay como los orígenes de la música disco.

Espacio

La moda de la ciencia ficción trajo elementos frescos a la moda disco: trajes, vestidos y zapatos plateados brillantes. El metalizado está de moda: ¡el color de los trajes espaciales y las naves espaciales!

Aparecen vestidos plateados y dorados, chaquetas, shorts, tops, zapatos, paraguas y botas, ¡e incluso tonos metálicos en los cosméticos! La moda espacial en los disfraces de los artistas se mostró especialmente brillante: en esos días, todos parecían haber descendido de las páginas de los cómics, ¡vistiéndose como astronautas, extraterrestres y superhéroes!

Otra innovación "espacial": monos. Eran ajustados de la cadera a la rodilla y acampanados desde la rodilla. Las mangas acampanadas también se ensancharon, sin embargo, es posible que no lo hayan sido.

Apariencia

La popularización de la cultura gay conduce a la eliminación gradual de las diferencias externas entre hombres y mujeres. Nace el estilo unisex. Ambos sexos visten camisetas y tops translúcidos, peinados afro, ropa ajustada y pantalones acampanados.

Aparecen incluso cosméticos masculinos: labios rosados ​​y párpados azules, los colores favoritos del maquillaje tanto femenino como masculino de los años 70.

Las personas altas y delgadas se convierten en el tipo ideal de la era disco. Chicas (normalmente rubias) sin un atisbo de pechos, jóvenes sin músculos. Fue en los años 70 cuando se desarrolló un tipo de modelos fotográficos anoréxicos y nació el "estándar de oro": 90-60-90.

Las plataformas altas y la ropa ajustada aumentan visualmente la altura y son más esbeltas.

Deporte

El deseo maníaco de perder peso para ajustarse a los parámetros de moda conduce a un aumento en la popularidad de los aeróbicos y el modelado, que practican tanto hombres como mujeres. Los gimnasios traen nuevos elementos a la moda disco que solo se revelarían por completo en los años 80: pañuelos, pantalones cortos brillantes, zapatillas y chándales, así como trajes de spandex, mallas y aeróbicos.

Los patines fueron un elemento importante de la era disco. A diferencia de los modernos (patinadores), las ruedas se colocaron en pares (patinadores). A finales de los años 70, incluso aparecieron discotecas especiales para patinadores, una mezcla de club y pista de patinaje.

peinados

El peinado más icónico de la era disco es, por supuesto, ¡el afro! Dado que la música disco nació bajo la fuerte influencia de la cultura R&B (la gran mayoría de los artistas disco eran negros), ¡el peinado del micrófono se está generalizando mucho!

Afro fue usado por Michael Jackson y Chaka Khan, Diana Ross y Gloria Gaynor. Pronto los blancos también se pusieron de moda - esto reveló la especial tolerancia de la música disco, que no conocía los prejuicios raciales. "Diente de león" se formó con la ayuda de crema, gel y otros productos de peinado que le permiten mantener una forma voluminosa. Aquellos cuyo cabello no les permitía construir su propio afro usaban pelucas. A principios de los 80, el estilo afro llegó a la URSS. Perm (coloquialmente química) cuesta 6 rublos. Los cantantes Valery Leontiev, Andrey Makarevich y Sergey Minaev llevaban un peinado similar, en un breve episodio de la película "Carnival" aparece Irina Muravyova ...

De los años 60, la era disco heredó la moda de los bigotes y las patillas. Gracias a los esfuerzos del grupo Village People, aparece un nuevo tipo masculino: ¡un macho bigotudo! De lo contrario, hombres y mujeres usaban peinados de longitud media.

En los años 70, el tinte para el cabello se volvió más suave, aparecieron más tonos, se puso de moda teñir el cabello. Sin embargo, a pesar de la diversidad que ha aparecido, el tipo más común de la era disco es la rubia con cabello lacio a lo Agnetha Fältskog. Bueno, ¿cuándo las rubias no estaban de moda?

Maquillaje

La preferencia incondicional de la era disco fue el lápiz labial de nácar y las sombras de nácar con destellos. Los contornos claros no eran bienvenidos. El énfasis estaba en los ojos, pero se eligieron tonos neutros para los labios. Las combinaciones estaban de moda: azul brillante, rosa-morado, lila-rosa, morado-lila y también metalizado. Y, naturalmente, todo tenía que brillar: se pegaba purpurina en el rostro y el cabello, se aplicaba barniz de nácar en las uñas, se cubría el cuerpo con autobronceador.

Conclusión

Con el fin de la popularidad de la música disco, la moda también ha cambiado. Los pantalones acampanados, las camisas abullonadas y los trajes de poliéster se han vuelto retro de la noche a la mañana, y quienes los llevan se han convertido en objetos de burla. Aparece un personaje en la cultura pop: un anciano mujeriego atrapado en los años 70 que, contra los elementos, sigue vistiendo un afro, un traje blanco a lo John Travolta y arrastrando mujeres.

Representantes típicos de este tipo fueron Disco Stew de la serie animada Los Simpson y Larry, el héroe del juego de computadora Leisure Suit Larry.

En la URSS, la imagen negativa del tipo fue encarnada por el Lobo de "Solo espera". Vestía una camisa rosa lo más abierta posible a su pecho peludo y pantalones acampanados, a veces combinados con una corbata amarillo canario y una chaqueta morada.

La moda de los años 80 tomó mucho de la era disco: una inclinación por los colores brillantes, una pasión por los jeans y las baratijas brillantes, trajes de pantalón y mini-shorts, uniformes deportivos, pero lo más importante: ¡una sexualidad extraordinaria!

Los brillantes años setenta del siglo pasado son difíciles de olvidar y, por lo tanto, aquí y allá se organizan discotecas retro, y el estilo disco todavía está en demanda, pero ahora como disfraz de carnaval. Sin embargo, este estilo de ropa y durante su apogeo se usaba con mayor frecuencia solo en las discotecas. Eso, sin embargo, no disminuye su importancia.

Estilo disco de los 70. Cómo todo empezó

Entonces, estilo discoteca Surgió inmediatamente con la llegada de las discotecas. En lugar del estilo hippie, y para colorear el aburrido estilo de negocios. Música nueva que no requería habilidades especiales para bailar, cantantes y músicos con trajes brillantes...

En realidad, se convirtieron en pioneros. Hombre alto, delgado y rubio de largas piernas. Aquí está el estándar de aquellos tiempos. Por cierto, los parámetros 90-60-90 también son de esa época.

En los años 70, al amanecer estilo discoteca, los más populares fueron los jeans acampanados con cintura baja. Además, necesariamente está decorado con bordados o detalles brillantes.

Otra versión del atuendo de esa época era un traje de pantalón blanco para hombres, como el héroe Alexander Abdulov en la película "Magos".

Las chicas usaron vestidos de verano o faldas largas de mezclilla con camisetas y leggins brillantes. Todo esto se complementó con zapatos plateados.

Estilo discoteca de los 80. Tela, cosméticos y peinados

En los años 80, los pantalones de campana fueron reemplazados por pantalones banana, llamados así no solo por su forma, sino, a veces, por su color. Las telas, en contraste con los materiales naturales tan queridos por los hippies, ahora se usaban lo más sintéticas posible: viscosa, spandex, poliéster. Y por supuesto, toneladas de lúrex y lentejuelas.

Las niñas comenzaron a rizarse el cabello con más frecuencia, los rizos "afro" se hicieron populares. Los jóvenes comenzaron no solo a hacer magníficos peinados, sino también a dejarse crecer las patillas para parecerse a Elvis Presley.

Los mejores complementos fueron las joyas de plástico y los guantes de encaje.

Y el mejor maquillaje - "ojos de zorro" - muchas sombras y rímel. Y, por supuesto, lápiz labial nacarado brillante.

Estilo discoteca de los 90. Tela

En los años 90, la popularidad de la música disco comenzó a declinar gradualmente. La gente comenzó a escuchar y bailar música diferente, su apariencia también cambió. Sin embargo, las polainas de colores y el deseo de adornarse con una cantidad impensable de baratijas brillantes se asentaron en las personas durante mucho tiempo.

Pero también hubo nuevas tendencias.

• El pantalón más ancho combinado con camisa de cuadros y deportivas. Este atuendo era tanto para el trabajo como para el ocio. Lo principal es no perder los pantalones.
• Minifalda y chaqueta larga.
• Pantalones cortos combinados con medias altas.
• overoles de mezclilla.

estilo discoteca. Modernidad

Algunos diseñadores de moda creen que el estilo disco ahora existe no solo en la versión de carnaval. Atribuyen a este estilo prendas que combinan pantalones anchos y excéntrica asimetría de formas.

Sin embargo, la ropa disco moderna para mujer puede ser así:

• vestido con una silueta corta o estilo cruzado;
• muchos detalles asimétricos y áreas abiertas;
• colores brillantes y venenosos "saca el ojo";
• zapatos: sandalias brillantes y / o metálicas con pedrería;
• medias o calzas de colores llamativos;
• mono;

• Faldas plisadas línea A.

ídolos de estilo

Quizás ningún otro estilo tuvo tantos estándares como el estilo disco. La gente quería ser como Elvis Presley y Boney M. Si en Occidente imitaron la imagen de John Travolta en la película "Fiebre del sábado por la noche", entonces en la URSS, Alexander Abdulov en "Wizards". Por cierto, sus atuendos son los mismos, aunque las películas no son similares.

Y la pobre, en general, la película india "Disco Dancer" se hizo increíblemente popular en la URSS, no solo por las canciones, sino también por el vestuario y la imagen, tan carentes de masa gris. Incluso en la caricatura, se captura la imagen de personas en estilo disco (el comienzo de la corriente). Esta es la Princesa y el Trovador de los Músicos de la Ciudad de Bremen.

Cómo crear una imagen de discoteca

1. Haz que tu cabello sea lo más exuberante posible. Si logras hacer "Madame Pompadour", será un éxito impresionante.
2. Maquillaje brillante, crema con lentejuelas para todo el cuerpo. Brilla en todos los sentidos de la palabra.
3. Cosas sólo de materiales sintéticos.
4. Colores venenosos y contraste.
5. Zapatos de plataforma blancos.
6. Use muchas joyas brillantes de "falso oro".
7. No tengas miedo de exagerar. En estilo disco, no es realista.

Mira la foto de abajo y decide qué le falta exactamente a tu imagen.

Los brillantes, deportivos e incendiarios años ochenta del siglo XX dieron lugar a un nuevo estilo de vida y de ropa llamado Disco. Su nombre ya habla por sí solo, que nació en pistas de baile y discotecas.

Historia

Disco es un estilo muy abigarrado, colorido y activo. Se formó como resultado de la imitación de los ídolos del escenario: cantantes de culto y grupos musicales, como Diana Ross, ABBA, Boney M, Bee Gees y otros.

Y una especie de cereza en el pastel, o mejor dicho, el impulso para el desarrollo de la popularidad del estilo disco fue la película "Fiebre del sábado por la noche", que se estrenó en 1977. El joven John Travolta desempeñó el papel principal: el vendedor de una pequeña tienda, Tony Manero, que pasaba desapercibido y discreto durante el día, y por la noche se convirtió en una verdadera estrella de la pista de baile en el club Odyssey.

Quizás a la audiencia le encantó esta película porque les dio lo que tanto les faltaba: la creencia de que no importa cuán rutinaria pueda parecer la vida durante el día, se puede hacer completamente diferente por la noche. En cierta medida, este descubrimiento fue revolucionario para la juventud de los años ochenta, los niños y niñas comenzaron a implementar activamente esta idea.

Además, en los años ochenta del siglo XX empezaron a aparecer cada vez más las discotecas, los cuerpos tonificados deportivos y el fitness se pusieron de moda. La nueva época requería ropa diferente: ajustada, para enfatizar una figura esbelta y flexibilidad corporal, brillante, para llamar la atención en una fiesta, sin restringir el movimiento, para hacer pasos intrincados en una discoteca y practicar deportes.

Sin embargo, no sorprende que muchos elementos y características del estilo deportivo sean inherentes al estilo disco.

Al mismo tiempo, se desarrollaron sus propios ideales de belleza masculina y femenina, característicos del período disco. El estándar de apariencia masculina era un chico alto y enérgico, pero con un físico delgado. Las mujeres buscaban acercarse a la apariencia de una rubia esbelta de piernas largas.

Estilo disco en la ropa

No es de extrañar que fuera la imagen de moda de Travolta la que se convirtió en uno de los principales modelos a seguir. El estilo disco más clásico para un hombre es un traje blanco con pantalones acampanados hasta la rodilla, una camisa oscura y zapatos de tacón. Todo es como Travolta y su héroe. A menudo, la camisa se reemplazaba con cuellos de tortuga ajustados de varios colores hechos de prendas de punto delgadas.

Un lazo tan de moda enamoró tanto que comenzaron a usarlo en películas que no tienen absolutamente nada que ver con el estilo disco. Recordemos al trovador de Los músicos de la ciudad de Bremen, que en uno de los episodios aparece con un traje blanco con un ligero vuelo en el pantalón. O el héroe de Alexander Abdullov, Ivan Pukhov, de la película "Magicians", que apareció en el baile de la misma manera con un traje blanco y una camisa negra. Y no se puede decir que esta imagen no les convenía. Sin embargo, incluso estos clásicos se diluyeron de manera muy activa y desvergonzada con pinturas y accesorios brillantes.

En general, el estilo disco influyó mucho en el desarrollo de la moda masculina. Gracias a él, quedó claro que un hombre bien puede comportarse libremente y relativamente relajado incluso con un traje aparentemente estricto. También se han producido cambios en las siluetas mismas: las líneas suaves, un corte de ropa más holgado y la creación visual de hombros anchos se han puesto de moda.

De la mano liviana del diseñador y diseñador de modas Giorgio Armani, el mundo vio una línea de trajes gris plateado, camisas de seda y corbatas holgadas, que le proporcionaron un enorme y vertiginoso éxito en Hollywood. La ropa no buscaba moderación en absoluto: jeans acampanados anchos, polainas, pantalones cortos, medias de colores, y todo esto estaba decorado con lentejuelas, lurex y, a menudo, estaba cosido con tela brillante o brillante.

Para la confección, se utilizaron principalmente materiales de origen artificial: viscosa, poliéster, spandex.

En el guardarropa de cada fashionista y cada fashionista, definitivamente había jeans, en su mayoría acampanados, cuya cintura estaba subestimada. Fueron usados ​​tanto por hombres como por mujeres. Los jeans estaban decorados, a menudo con sus propias manos, con diseños impresos, bordados con las mismas lentejuelas y cuentas. Los llamados pantalones banana estaban de moda. Por supuesto, el nombre de tantos detalles interesantes del vestuario le dio un parecido externo a un plátano.

Más opciones para un look de moda para una mujer son una combinación de pantalones cortos y medias o mallas brillantes, camisetas y pantalones en colores brillantes, vestidos de mezclilla.

Además, no olvide que el baile, que en ese momento era un pasatiempo y una actividad de ocio increíblemente popular, sigue siendo uno de los deportes, porque, como ya se mencionó, hay muchos préstamos del estilo deportivo en el estilo disco. Por ejemplo, leggins, shorts muy cortos, camisetas anchas, zapatillas deportivas eran atributos frecuentes de las chicas no solo en las clases de baile o fitness, sino simplemente en las calles de la ciudad.

Colores

El estilo disco se caracteriza por colores ácidos e incluso brillantes en casi todo: en la ropa, en el maquillaje e incluso en los peinados. En la cresta de la ola de la moda estaban los colores verde claro, amarillo, rosa, naranja, plateado y metalizado. Se pusieron de moda los aerosoles para el cabello con un efecto a corto plazo de coloración, mechones de cabello multicolores artificiales, horquillas y bandas elásticas, y todo esto estaba lleno de todos los tonos del espectro del arco iris.

Los peinados de las chicas se hicieron altos y exuberantes, pero al mismo tiempo lo más fuertes posible, para que durante el próximo baile el cabello no se despeinara.

Las sombras de ojos moradas, azules, celestes combinadas con lápiz labial fucsia, rubor escarlata eran maquillaje clásico para las mujeres de esa época. Además, las chicas se pintaron las uñas en colores intensos para combinar con su maquillaje, accesorios y ropa.

Todo jugaba con los contrastes, especialmente en las imágenes femeninas. Mezcla diferentes colores en ropa, accesorios. Por ejemplo, las niñas se pusieron varias cintas para el cabello de diferentes colores a la vez en su cola de caballo, combinaron polainas de color rojo brillante, una túnica verde y un bolero naranja, los accesorios no coincidían necesariamente con el color de ninguna prenda de vestir.

Accesorios

Para este estilo no solo se utilizan prendas que llamen la atención, sino también complementos con el mismo cometido. Básicamente, las niñas y las niñas eran aficionadas a los accesorios, por supuesto. En su mayoría, usaban una gran cantidad de pulseras y, al mismo tiempo, muchas cadenas, aretes grandes, ya sea de color o imitando el oro, anteojos de forma no estándar y anteojos de colores.

Los zapatos también estaban llenos de colores. Las mujeres preferían las sandalias, los zapatos y las sandalias, que destacaban con tacones altos, stilettos o plataformas. Los hombres también solían usar botas de plataforma.

¿Cómo vestir para una fiesta?

A pesar de que la época del estilo disco ya pasó, muchos de sus elementos aún permanecen y se están introduciendo en la moda moderna, e incluso muchos diseñadores modernos dejan rastros de ello en sus nuevas colecciones de ropa y accesorios. Además, empresas especialmente creativas o nostálgicas organizan fiestas y eventos temáticos, incluso al estilo de los años ochenta.

Eso sí, en pleno siglo XXI es difícil repetir el estilo disco como era entonces. Es importante que esa ropa colorida se corresponda con el lugar y la época, porque si hablamos de una fiesta temática, no existen tabúes ni restricciones para ti.

Si tiene la intención de asistir a un tipo diferente de evento, es importante no exagerar con un derroche de colores y una inmersión nostálgica en la moda disco.